Auch mit 85 Jahren erwartet Ringo Starr jede neue Tour mit seiner All Starr Band sehnsüchtig, nicht nur um sein eigenes Material zu spielen, zu dem Beatles-Klassiker wie „Yellow Submarine“, „Octopus’s Garden“ und „With a Little Help from My Friends“ gehören, sondern auch um die Arbeit seiner Freunde und Bandkollegen zu präsentieren.
Der Fab Four-Schlagzeuger und langjährige Solokünstler, der Colorado 1964 zum ersten Mal für ein Beatles-Konzert im Red Rocks Amphitheatre besuchte, ist vor allem daran interessiert, wiedererkennbare Hits zu präsentieren. Die Bandbreite reicht von Bandkollegen Colin Hay (Men at Work) mit „Who Can It Be Now“ über Steve Lukather (Toto) mit „Rosanna“ bis hin zu Hamish Stewart (Average White Band) mit „Pick Up the Pieces“.
Es ist eine Setlist, die auf Nostalgie, Mitsingspaß und vergangene Chartstürmer ausgerichtet ist und die Starr jahrzehntelang mit eingeladenen Musikern verfeinert hat, die sein Schlagzeug und seinen Gesang unterstützen.
„Als ich 1989 zum ersten Mal damit anfing, war es: ‚Man muss Hits haben‘“, sagte Starr letzte Woche telefonisch aus Los Angeles, wo er gerade die Proben vor der Tour mit der aktuellen All-Starr-Besetzung abgeschlossen hatte. „Und in den 90ern waren wir so etwas wie die 1-800-Band. Aber ich hatte Leute, die sich beworben haben, und ich habe es in meinem Kopf zusammengestellt. Ich sagte: ‚Okay, hier ist die Band und kümmere dich darum!‘
„Und ich habe mit vielen wirklich guten Musikern gespielt und wurde von einigen anderen Spielern enttäuscht, aber so ist das Leben“, fügte er hinzu. „Die Hauptsache ist, ich werde mein Bestes geben und ich hoffe, dass Sie Ihr Bestes geben.“
Angesichts der späten Renaissance seiner Karriere scheint Starr dies in letzter Zeit sicherlich zu tun. Sein 2025 von T Bone Burnett produziertes Country-Album „Look Up“ bescherte Starr schließlich seine erste Solo-Veröffentlichung Nr. 1 in Großbritannien und landete auf verschiedenen Billboard-Listen (einschließlich der Top-10-Verkaufscharts). Er spielte auch zum ersten Mal in der Grand Ole Opry, was eine kleine Überraschung für jemanden ist, der in Liverpool aufgewachsen ist und US-Country-Songwriter wie Carl Perkins und Johnny Russell liebt, die er beide mit der All Starr Band covert.
Das gibt Sir Richard, der 2018 von Prinz William zum britischen Königshaus geadelt wurde, noch mehr Schwung, während er auf Tournee geht und sein am 24. April erscheinendes Soloalbum „Long Long Road“ feiert. Es ist seine 22. Studio-LP und ein weiteres Stück ernsthafter und schlendernder Country unter der Leitung des Grammy-Gewinners Burnett in Nashville. Darüber hinaus spielte Starr mit „Home to Us“ sein erstes Duett überhaupt mit seinem ehemaligen Bandkollegen Paul McCartney auf McCartneys neuem Album „Boys of Dungeon Lane“.
„Es war alles, was ich wusste“, singt Starr auf dem Track, der die harten Tage des Aufwachsens in Liverpool Revue passieren lässt. „Die Welt um uns herum war nicht sicher, der Ort verfiel. Aber das war meine Heimatstadt.“
Hätte er jemals damit gerechnet, bei seinen letzten Alben mit so vielen talentierten jungen Künstlern zusammenzuarbeiten? (Siehe Sheryl Crow, Molly Tuttle, Billy Strings, Sarah Jarosz und St. Vincent, die alle für das neueste Projekt von Burnett engagiert wurden.) Oder hoffen Sie sogar, zu seinen Lebzeiten ein Nr. 1-Soloalbum zu sehen?
„Ich habe darauf gehofft“, sagte er über die jüngsten Siege, darunter die Opry-Show. „Ich habe mehrmals im Ryman (Auditorium in Nashville) gespielt. Als ich ein Junge war, der Country-Musik liebte, war Ryman der richtige Ort, wenn man ein Country-Typ war, und so habe ich dort mit den All Starrs gespielt.“
Allerdings werden Sie auf der aktuellen Tour, die am Dienstag, dem 9. Juni, im Bellco Theatre in Denver spielt, nicht viel von Starrs jüngster Arbeit hören (Tickets finden Sie unter bellcotheatre.com). Starr hat vor langer Zeit gelernt, dass Abwechslung die Würze seiner Sets ist, mit den Hits und Coverversionen seiner Bandkollegen von The Shirelles, Hoyt Axton, The Beatles, John Lennon, The Isley Brothers und Plastic Ono Band.
„Ich mache kein ganzes Länderset“, sagte Starr. „Bei Colin Hay und Steve Lukather hatte ich immer das Gefühl, dass jeder auf der Bühne Hits hatte, und wir machen diese Hits und ‚A Little Help from My Friends‘ und (Solo-Hit) ‚Photograph‘ und einen Song vom neuen Album. Die meisten unserer Fans kommen, um uns wegen der tollen Mischung zu sehen.“
Burnett hat dabei geholfen, indem er Starr mit jüngeren Musikern in Kontakt brachte, unter anderem bei „Look Up“ aus dem Jahr 2025, bei dem auch Larkin Poe, Lucius, Alison Krauss und andere mitwirkten.
„Wir haben in letzter Zeit viel mehr Zeit miteinander verbracht als jemals zuvor und er liebt Country-Musik wirklich“, sagte Starr über Burnett. „Die Leute schicken mir Lieder, aber das Tolle ist, dass alle von T Bone in der Tonart waren, die ich singen konnte.
Einige Titel wurden separat aufgenommen, mit Starr und seinem Kollegen Tuttle in verschiedenen Studios im ganzen Land. Starr ist bekanntermaßen entspannt und gastfreundlich, aber es ist verständlich, dass Gäste möglicherweise eingeschüchtert waren, mit einer lebenden Musiklegende zusammenzuarbeiten. Wie hat er gelernt, alle auf die gleiche Wellenlänge einzustimmen?
„Ich bin einfach ich selbst, nehme ich an. Ich trage keine Fliege oder so etwas“, sagte er. „Es ist einfach so.“
Starr ist jetzt älter als die meisten überlebenden British Invaders, darunter Mick Jagger (82) und Keith Richards (82) von den Rolling Stones; The Who sind Roger Daltrey (82) und Pete Townshend (81); und Ray Davies von den Kinks (81). Zusammen mit McCartney, der 83 Jahre alt ist und letztes Jahr gerade im Coors Field in Denver gespielt hat, verfügt Starr über eine ungewöhnliche musikalische Energie und Arbeitsmoral. Er hält die Flamme des Hippie-Aktivisten am Leben, indem er sich für Frieden und Umweltschutz einsetzt, während er Bücher schreibt, malt, schauspielert und sich mit anderen künstlerischen Medien beschäftigt.
Wie seine Kollegen aus der Rock & Roll Hall of Fame gäbe es angesichts seines bestehenden Ruhms und Reichtums kaum einen Grund, weiterhin Musik aufzunehmen und zu spielen, wenn er nicht eine pure Liebe dazu hätte. Für ihn ist es eine einfache Entscheidung, vor allem, weil er „gerne mit anderen Jungs und Mädchen spielt“, sagte er.
Oh – und vergessen Sie nicht das Trommeln. Obwohl er sie seit 1957 ununterbrochen spielt, direkt nachdem sein Vater ihm zu Weihnachten sein erstes Schlagzeug geschenkt hatte, und etwa fünf Jahre bevor er den Schlagzeuger Pete Best bei den Beatles ersetzte, gibt es einen einfachen Grund, warum er es immer noch liebt, auf den Drum-Riser zu klettern.
„Ich mag es einfach, diese Kerle zu schlagen“, sagte er.
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