Die lyrische Ausrichtung dieser Platte hat mich fasziniert. Sie verwenden Sprache und Bilder, die sich an eine andere Person richten könnten, aber für mein Ohr fühlt es sich so an, als würden Sie auch mit sich selbst sprechen. Sie haben diese Gesprächsbalance gefunden, bei der es nicht so wirkt, als wären die Lieder unbedingt eine Anklage gegen einen anderen, sondern eher eine neugierige Erkundung eines inneren Selbst. Wie haben Sie die Kraft aufgebaut, ständig diesen Spiegel zu machen und hineinzustarren?
Ich weiß nicht, ob es so viel gebaut wurde, wie es gerade angekommen ist. Ich hatte einfach das Gefühl, dass ich tiefer und tiefer in mich selbst und in meine Gefühle und in diese Situation eintauchen wollte, anstatt die Beziehung als Ganzes emotional zu erklären. In „Full of Stars“, dem ersten Lied, gab es eine Zeile im Refrain, die die Leute meiner Meinung nach so interpretieren können, wie sie möchten, aber es ist so: Alles, was ich brauche, ist, dass Sie freundlich sind, und es scheint, dass es Ihre Zeit wirklich wert ist. In diesem Sinne singe ich vor mich hin: „Ich brauche dich“, da ich und du ein und dieselbe Person sind. Du musst einfach eine Pause einlegen, Mann, und erkennen, dass es dir gut gehen wird. Alles wird gut. Aber ich bin der Typ Mensch, der einfach immer unterwegs ist. Ich bin immer in Bewegung, im wahrsten Sinne des Wortes und im übertragenen Sinne. Eines der Dinge, mit denen ich als Mensch am meisten zu kämpfen habe, ist, mir einfach etwas Zeit zu nehmen, echte Auszeit zu nehmen. Eine meiner größten Ängste als Songwriter oder als Mensch ist es, meine Schärfe zu verlieren, wissen Sie? Wenn ich aufhöre, das zu schreiben, sterbe ich, weißt du? Und in diesem ersten Lied sagte ich mir nur, ich solle langsamer werden, damit alles gut wird.
Mir gefällt auch, dass das Album mit dem Liedtext „Bitte vergib mir“ beginnt und sich dann von dort aus erweitert. Sie leisten einen unglaublichen Job bei der Tonfindung, wobei die Grenze zwischen „Ich“ und „Du“ auf diese unglaubliche Weise sofort verschwimmt. Das Lied „Envy the Birds“ hat auch großartige Momente davon, und ich denke, dass es beim Schreiben Zeiten geben kann, in denen diese Unschärfe gemieden wird oder nicht sehr großzügig damit umgegangen wird, weil die Leute eine klare Unterscheidung zwischen dem Sprecher und der Person, mit der gesprochen wird, anstreben. Aber was ich an dem Text dieser Platte liebe, ist, dass er sich der Vorstellung widersetzt, dass alles so ist Bedürfnisse bekannt zu sein, und so fühlt es sich in gewisser Weise so an, als wäre es, obwohl es sich um eine sehr intime Platte handelt, von einer wunderschönen Schutzschicht umgeben.
Ich denke, einer der anderen großen Reize unserer Band besteht darin, dass unsere Persönlichkeiten auf der Bühne und in der Öffentlichkeit so nah wie möglich an unserem Privatleben und an dem sind, was wir als Menschen sind. So kleiden wir uns, so präsentieren wir uns, so reden wir mit Menschen und das spiegelt sich in meiner Schreibweise wider. Als wir uns über das Album unterhielten und darüber, wie wir darüber reden werden, gab es Leute in unserem Umfeld, die versuchten, mein Privatleben und das, was ich durchgemacht hatte, sehr zu beschützen, obwohl Sie auf Reddit gehen und das herausfinden können. Aber irgendwann, wissen Sie, sagte ich in einem Gespräch darüber: „Lasst uns den Leuten einfach sagen, was los ist.“ Es hat keinen Sinn, in dieser Sache schüchtern oder kryptisch zu sein. Wir haben uns immer so verhalten, und ich denke, das ist ein Spiegelbild unserer musikalischen Erziehung und der Menschen, die uns wirklich wichtig waren, und der Art von Musik, mit der wir uns verbunden fühlten und die uns überhaupt dazu veranlasste, dies zu tun. Für mich als Songwriter war es wichtig, immer einfach ehrlich und transparent zu sein, und wenn es ein „Du gibst nie alles von dir preis“ gibt, natürlich. Vielleicht ist das die Schutzschicht, die es umgibt. In jeder Beziehung – sei es eine romantische Beziehung, Freundschaften oder eine Beziehung mit einem Publikum – muss man etwas für sich zurückhalten. Aber es war immer mein Ziel, so emotional transparent wie möglich zu sein, und ich denke, das ist sowohl das, was die Leute an der Band lieben, als auch das, was die Leute, die die Band nicht mögen, an der Band hassen.