„Disclosure Day“ ist Spielbergs bester Film seit über 20 Jahren

Ich habe meinen SFGATE-Kollegen neulich eine Frage gestellt, die sie ein wenig zum Nachdenken brachte: Was ist der letzte großartige Film, bei dem Steven Spielberg Regie geführt hat? Ich spreche nicht bloß von einem Gut Film. Der alte Mann kann jederzeit ein kompetentes Bild zusammenstellen. Ich spreche von einem absoluten Spielberg-Film, etwas, das zu seinen besten Werken gehört, zu denen „Der Weiße Hai“, „Jäger des verlorenen Schatzes“, „ET“, „Schindlers Liste“ und … Sie verstehen, was ich meine. Wenn Sie ein Regisseur sind, der nicht nur einen der besten Filme aller Zeiten gemacht hat, sondern auch mehrere von ihnen hoffen Zuschauer wie ich (und oft auch). erwarten) Großartiges von Ihnen bei jedem weiteren Projekt. Dies ist der Maßstab, den sich Spielberg, der Vater des modernen Blockbusters, gesetzt hat. Es ist auch ein Standard, den er meiner Meinung nach seit der Veröffentlichung von „Catch Me If You Can“, seinem absoluten Kapriolenfilm, im Jahr 2002 nicht mehr erreicht hat. Der Großteil meiner Kollegen stimmte zu, was zu einer viel gezielteren Frage führte: Ist Steven Spielberg gewaschen?

Mit der Veröffentlichung seines neuesten Films „Disclosure Day“ in dieser Woche kann ich Ihnen, dem Leser, jetzt sagen, dass die Antwort Nein lautet. Steven Spielberg ist zu meiner großen Erleichterung immer noch Steven Spielberg. Dies ist der beste Film, den er seit fast einem Vierteljahrhundert gedreht hat. Ich habe keine Ahnung, ob er den Status eines dauerhaften Klassikers erreichen wird – das wird nur die Zeit entscheiden –, aber verdammt, was für ein Film.

Wenn Sie mit der Prämisse von „Disclosure Day“ nicht vertraut sind, vielleicht weil der Titel einen klobigen Titel hat, der Zuschauer wie mich an die sexuelle Belästigung von Michael Douglas durch Demi Moore erinnert, kann ich Sie ganz schnell (und relativ spoilerfrei) auf den richtigen Weg bringen. Steven Spielberg hat einen weiteren Film über Außerirdische gedreht. Das ist wirklich alles, was Sie wissen müssen, nicht wahr? Sie wissen, dass Spielberg in seinem Element ist, wenn er ein Märchen über kleine grüne Männchen aus dem Weltraum spinnt. Es ist ein Thema, das perfekt zu seinem Regiegespür passt: das Wunder des Unbekannten, die Vorstellung, dass wir nicht allein sind, Kinder, die ernsthafte Vaterprobleme haben, Dinge dieser Art. Solange Sie nicht gerade „Indiana Jones und das Königreich des Kristallschädels“ schauen, wissen Sie, dass Ihre Alien-Geschichte bei diesem Mann in guten Händen ist.

Dieses Mal geht es in unserer Geschichte um Daniel Kellner (aufstrebender Star Josh O’Connor), einen Bleistiftschieber bei einem zwielichtigen Verteidigungskonzern, der den Film eröffnet, nachdem er unter anderem seinem Chef Noah Scanlon (Colin Firth) einen kostbaren MacGuffin gestohlen hat. Sie wissen, was für große Bösewichte die Männer in Anzügen in einem Spielberg-Streifen sind. Firth, der auf dem Höhepunkt seiner Karriere arbeitet, Colin Firth, spielt seinen Charakter nicht anders. Scanlon will seinen MacGuffin zurück und schickt eine Legion von Untergebenen in schwarzen Autos los, um Kellner zu fangen und alles richtig in die Luft zu jagen.

Unterdessen sieht eine flatterhafte Wetterdame in Kansas City namens Margaret Fairchild (Emily Blunt, makellos) eines Tages einen roten Kardinal in ihre Wohnung fliegen, und plötzlich kann sie Gedanken lesen, spricht fließend Koreanisch und bricht mitten in einer Live-Übertragung unwillkürlich in fremdartiges Gegacker aus. Blunts Wetterdame hat Visionen von O’Connors Kellner im Kopf und verspürt das dringende Bedürfnis, zu ihm zu gehen, obwohl sie keine Ahnung hat, wo er ist. Gleichzeitig muss Kellner das außerirdische Artefakt, das er den bösen Männern in Anzügen gestohlen hat, an den einzigen Guten bringen, den er kennt (Oscar-Nominierter Colman Domingo), der sich offenbar irgendwo im Mittleren Westen in einer Studio-Klangbühne versteckt. Es gibt auch eine verstorbene Nonne, gespielt von Bonos Tochter.

Mittlerweile fragst du mich schon: „Hey Mann, wo sind die verdammten Außerirdischen in all dem?“ Nun stellt sich heraus, dass Firths Bösewicht einen Plan der Regierung überwacht hat, um nicht nur Beweise für Begegnungen der dritten Art hier auf der Erde zu unterdrücken, sondern auch Videoaufnahmen, die zeigen, wie die US-Regierung diesen Außerirdischen unaussprechliche Dinge antut und ihre außerirdischen Ressourcen für fragwürdige Zwecke ausbeutet. Wählen Sie aus diesem Bissen die Allegorie Ihrer Wahl aus. O’Connor möchte nicht nur, dass die Regierung für seine Gräueltaten bezahlt, sondern auch, dass alle diese Geheimnisse an einem einzigen „Tag“ der ganzen Welt „offengelegt“ werden.

Hier ist der Spielberg-Unterschied am deutlichsten. Jeder Film kann eine 2,5-stündige Jagd nach einem ET-Mikrofiche inszenieren, aber Spielberg (hier die Drehbuchgeschichte genannt) nutzt das Konzept eines Offenlegungstages, um tiefergehende Fragen zu stellen. Kann die Menschheit mit diesem Wissen umgehen? Werden die Menschen die Existenz von Außerirdischen akzeptieren, insbesondere in Zeiten von Deepfakes? Kann Sie akzeptieren es, insbesondere wenn es sich bei den betreffenden Außerirdischen um eine überlegene Lebensform handelt? Könnten die Menschen diese Lebensform als ihren neuen Gott annehmen und alle alten Religionen verwerfen? Spielberg nimmt sich während des gesamten „Disclosure Day“ die Zeit, diese unbeantwortbaren Fragen zu klären. Er sorgt auch dafür, dass er eine brillante Comic-Sequenz einbaut, in der es darum geht, wie schwer es ist, mit einer Limousine das eigene Handy zu überfahren. All diese Details verleihen den Action-Sequenzen viel mehr Einsatz als es bei einem Standard-Tentpole-Film der Fall wäre.

Und diese Action-Sequenzen sind der Hammer, vor allem eine brillante Zugunglückssequenz, die perfekt an eine Spielzeugeisenbahn-Unglückssequenz von ihm erinnert zuletzt Film, die Autobiografie „The Fabelmans“. Ich habe am „Disclosure Day“ kein einziges Mal pinkelt. Ich habe nicht einmal darüber nachgedacht, es zu tun. Ich war viel zu sehr darauf bedacht, was mit allen darin vorkommenden Charakteren und damit auch mit der Menschheit passieren würde. Viele Sommer-Blockbuster erzählen, dass das Schicksal der Menschheit auf dem Spiel steht. Hier ist ein Film, der Ihnen tatsächlich diesen Blick vom Abgrund zeigt. Wenn wir also endlich den Höhepunkt des Films erreichen, sind Sie als Zuschauer genauso fasziniert von dem, was sich abspielt, wie die Charaktere.

Das ist kein perfekter Film. Spielberg hält sich die meiste Zeit von „Disclosure Day“ von seinen kitschigeren Instinkten fern, stürzt sich aber schließlich in den einfachen Sirup. Firth vermisst seine tote Frau. O’Connor und Blunt vermissen ihre jeweilige verlorene Kindheit. Ein kleiner Schauspieler trifft auf ein paar freundliche CGI-Tiere (meine Tochter sagte, sie sehen aus wie KI) und betritt dann ein superhelles Licht. Auch das erwartet man von einem Spielberg-Film. Schließlich war „Der Weiße Hai“ der letzte völlig unsentimentale Film, den er gedreht hat, und das vor einem halben Jahrhundert. Doch für „Disclosure Day“ zügelt Spielberg diese Impulse so gut er kann und liefert nicht nur einen der besten Filme des Sommers, sondern den besten Film, den er selbst seit Jahrzehnten gedreht hat. Der alte Mann hat es immer noch und wir haben Glück, dass wir ihn haben.