Bildnachweis: Far Out / Raphael Pour-Hashemi
Dave Grohl, der letzte Rockstar und netteste Mann der Branche, hat ein Leben von so epischen Ausmaßen geführt, dass er, als er seine Memoiren veröffentlichte, Der GeschichtenerzählerIm Jahr 2021 wurde die Welt sofort in Tränen des Lachens und großer Melancholie in die Knie gezwungen.
Grohls Geschichte eilt ihm voraus. Als kleines Kind war er von Rockmusik fasziniert und an seiner Wand hing ein Kiss-Poster, das er auf die gleiche Weise verehrte, wie ein Gläubiger eine religiöse Reliquie verehren würde. Die vier in Glitzer gekleideten New Yorker zeigten ihm den Reiz des gelobten Landes, den des erfolgreichen Rockstars, und jeden Tag ging er voller Energie für die Zukunft zur Schule. Es war aufregend, rebellisch und vor allem ein Ausdrucksmittel, und er konnte nicht genug bekommen.
Als Teenager entdeckte Grohl dann, dass er über ein natürliches Talent als Schlagzeuger verfügte und war zu diesem Zeitpunkt tief in der florierenden Hardcore-Punk-Szene verankert. Obwohl er minderjährig war, sprach er für die lokalen Legenden Scream vor und wurde als deren Schlagzeuger engagiert. Dies führte dazu, dass Grohl ausgiebig auf Tournee ging und sich auf eine Art und Weise kreativ einen Namen machte, wie es nur wenige in seinem Alter von sich behaupten können.
Dies brachte ihn schließlich über ihre gemeinsamen Freunde, die Melvins, mit der Seattler Band Nirvana in Kontakt. Kurz nach diesem schicksalhaften Treffen wurde er als Schlagzeuger engagiert. Zusammen mit dem Bassisten Krist Novoselic bildete er eine donnernde Rhythmusgruppe, die Frontmann Kurt Cobain die Grundlage gab, die er brauchte, um sein künstlerisches Können auf die nächste Stufe zu heben und dabei die Entwicklung der Kultur zu verändern. Gemeinsam veröffentlichte das Trio 1991 nur zwei Alben Egal und 1993er Jahre Im Mutterleibaber was für ein Paar sie sind.
In einer so alten Geschichte endete Nirvana abrupt im April 1994 aus Gründen, die wir nicht erwähnen müssen. Nach einer Zeit der Trauer und intensiven existenziellen Fragen kehrte Grohl mit einer Reihe von Songs im Gepäck zurück, die die erste Platte der Foo Fighters werden sollten. Danach fand er seinen eigenen Rhythmus als Frontmann, und seine Post-Nirvana-Band wurde zu Stadionfüllern, die fast 30 Jahre lang in der Sonne genossen haben.
Grohl hatte nie Angst davor, über die Musik zu sprechen, die ihn als Kind inspirierte, und im Laufe seiner Karriere hat er immer wieder erklärt, dass es wie viele andere die Beatles waren, die ihn auf den Weg zu einer großen musikalischen Größe brachten. Beim Sprechen mit dem NME 2013 enthüllte er, dass die beiden größten Hits der Band aus Liverpool: 1962-1966 Und 1967-1970waren die Alben, die ihn wachrüttelten.
Der Mastermind der Foo Fighters meinte: „Die beiden größten Beatles-Hits ihrer frühen und späteren Jahre – der rote und der blaue. Das war ein großer Teil meines Lebens, als ich jung war, weil diese Alben mir im Grunde beigebracht haben, wie man Musik macht. Meine Mutter kaufte mir eine Gitarre, diese beiden Platten und ein Beatles-Songbuch, und das war’s. Alles, was ich über Musik weiß, kam daraus. Es war riesig.“
Größtenteils werden Greatest-Hits-Alben von der Musik-Community mit Spott betrachtet. Eine Zusammenstellung der besten Songs eines Albums mag der Traum eines jeden Fans sein, aber sie haben eine etwas uncoole Aura. Sie deuten darauf hin, dass Sie nicht Fan genug waren, um alle Alben zu sammeln, auf denen die Songs ursprünglich veröffentlicht wurden. Im Grunde kommen sie sich wie Betrüger vor.
Aber für ein Kind, wie Grohl es war, als er die Alben hörte, fungieren sie als perfekte offene Tür zu einem neuen Sound. Ein junger Geist kann sehr schnell von der Größe einer Gruppe wie den Beatles fasziniert sein, wenn er die Gelegenheit zu einer solchen Veröffentlichung erhält, die so reich an goldenen Tunern ist. Das heißt, alles in allem brauchen die Zusammenstellungen der größten Hits vielleicht etwas mehr Liebe.
