LAbyrinth erschien vor 40 Jahren mit David Bowie in seiner überwältigend charismatischen Form, einem bahnbrechenden Auftritt von Jennifer Connelly und vielen, vielen Puppen. Der Film über die Suche der schlampigen Teenagerin Sarah (Connelly), ihren kleinen Halbbruder aus den Fängen von Jareth (Bowie), dem ruchlosen Koboldkönig, zu retten, war eine düstere Fantasie, die sich wie ein abgefahrenes „Alice im Wunderland“ abspielte. Während Sarah versucht, durch ein sich ständig veränderndes Labyrinth zu navigieren, entwickelt sich die Geschichte zu einer nachdenklichen Coming-of-Age-Geschichte.
Regisseur Jim Henson, das kreative Kraftpaket hinter den Muppets und Fraggle Rock, hauchte Labyrinth Leben ein, und seine Firma Creature Shop entwarf eine schillernde Auswahl an Puppen, die neben den menschlichen Darstellern auftraten. „Labyrinth“ war visuell bahnbrechend, aber das Publikum war nicht so begeistert – der Film schlug an den US-Kinokassen ein, und einige Kritiken waren alles andere als begeistert. Erst Jahre später, als der Film auf Heimvideo und dann auf DVD veröffentlicht wurde, wurde er zum Kultklassiker, der heute gilt.
Wir sprechen mit der Besetzung und dem Team, die auf die Entstehung des Films, seine damalige Rezeption und sein Vermächtnis zurückblicken.
Kurz nach der Veröffentlichung von Der dunkle Kristall aus dem Jahr 1982Regisseur, Animator und Puppenspieler Henson war daran interessiert Anschließend folgt ein Film, der menschliche Schauspieler mit skurrilen Puppen kombiniert. Terry Jones von Monty Python Fame wurde angeheuert, um das Drehbuch zu schreiben Als ausführender Produzent fungierte George Lucas.
Brian Froud, Konzeptdesigner und Kostümdesigner: Wir hatten gerade eine Vorführung von „The Dark Crystal“ in San Francisco. Hinten in der Limousine sagte Jim: „Sollen wir noch einen machen?“ Ich sagte: „Was ist mit Kobolden?“ Jims Augen leuchteten. Dann tauchte in meinem Kopf ein Labyrinth auf und ich hatte die Vision eines Babys, das von Kobolden umgeben war. Er sagte: „Das ist großartig“ – und das war’s.
Das Vorsprechen für die Hauptrolle der Sarah begann im Jahr England im April 1984bevor er in die USA zog. Jane Krakowski, Sarah Jessica Parker, Marisa Tomei, Yasmine Bleeth Und Laura Dern gehörten dazu die Schauspieler probieren es aus.
Freund: In England, bei Jim, stellte er mir ein Mädchen vor. Wir gaben uns die Hand und sie lachte. Es schien, als würde sie lachen bei Mich. Sie ging und ich sagte zu Jim: „Das ist sie?“ Er sagte: „Nein, das glaube ich nicht, denn sie hat nichts getan.“ Ich sagte: „Das ist mir egal, sie wird ein Star“, und das war Helena Bonham Carter. Ich denke, er wollte, dass es internationale Anziehungskraft hat [by casting Jennifer].
Henson hatte sich ins Herz geschlossen, einen Musiker für die Rolle des Jareth zu gewinnen Kobold König.
Brian Hensondie Stimme von Hoggle (ein feiger Zwerg, der Sarah widerwillig hilft) und Koordinator für Puppenspieler: Mein Vater [Jim] wollte eine riesige Rock’n’Roll-Ikone. Er dachte praktisch nur an Sting, Michael Jackson und David [Bowie]. Ich war eine große Cheerleaderin für David. Ich hatte ihn in „Der Elefantenmensch“ auf der Bühne gesehen. Modern Love war mein Lieblingslied. Let’s Dance war mein Lieblingsalbum. Deshalb war ich begeistert, als mein Vater beschloss, es ihm anzubieten.
Labyrinth begann mit den Dreharbeiten April 1985 bei Elstree Studios, Hertfordshiremit einem Budget: 25 Millionen US-Dollar. Der fünfmonatiges Shooting Beteiligt waren mehrere animatronische Kreaturen und Puppen.
Karen Prellein Puppenspieler für der Wurm (ein blauhaariger Wurm mit Cockney-Akzent), Firey 2 Und die Junk-Lady: Es gab zwei Versionen des Wurms. Für Nahaufnahmen kam eine große Handpuppe zum Einsatz, für die Weitwinkelaufnahmen war es jedoch ein kleiner, fingergroßer Wurm. Für den großen Wurm hatte ich einen Joystick für die Augensteuerung. Die feurige Bande [hedonistic, orange-furred beasts] waren sehr groß Bunraku Puppen, bei denen verschiedene Puppenspieler unterschiedliche Körperteile hielten.
Dave Goelz, Puppenspieler für Herr Didymus (ein ritterlicher Fuchs), Linker Türklopfer, der Hut und einer der Vier Wachen: Wir haben drei Wochen lang mit Didymus geprobt. Ich habe eine tolle Gruppe, mit der ich arbeiten kann. Sie haben einen Schritt-für-Schritt-Plan, der genau vorgibt, wie Sie vorgehen werden. Jeder lernt das Gefühl, die Augenbraue hochzuziehen, ein spöttisches Grinsen auszulösen und bei dieser Silbe mit den Augen nach rechts zu blicken.
BH: Für Hoggles Gesicht brauchten wir vier Puppenspieler, mich eingeschlossen. Dann war Shari Weiser drinnen. Mit Hoggle haben wir zum ersten Mal eine Figur geschaffen, die ohne Kabel herumlaufen konnte. Ich habe den Mund gespielt, also habe ich schließlich Hoggle geäußert. Der Grund dafür ist er [grumbling] Die ganze Zeit liegt daran, dass Shari nur dann sehen konnte, wenn Hoggles Mund offen war. Also musste ich mir das alles als Vorwand ausdenken, um seinen Mund ein wenig zu öffnen.
Connelly, die seit ihrer Kindheit als Schauspielerin tätig war 11 Jahre alt, war 14 als sie Labyrinth machte.
BH: Ich hatte eine große Bruder-kleine Schwester-Beziehung mit Jennifer. Ich habe viel Zeit mit ihr verbracht. Die Zusammenarbeit mit ihr hat großen Spaß gemacht, sie war professionell, vergaß nie einen Text und lachte schnell. Sie liebte es, wenn etwas schief ging, das würde sie kitzeln.
KP: Es war ihrer Figur sehr ähnlich, einfach in dieser erstaunlichen Welt zu sein; Sie hat alles ausgetrunken, aber sie meinte es auch sehr ernst. Sie probte und wollte unbedingt alles richtig machen. Ich war sehr beeindruckt von all den körperlichen Stunts, die sie letztendlich machte – sie machte einfach mit und nahm alles freudig an.
Bowie war elektrisierend wie der in Leder gekleidete Jareth mit Vokuhila-Haar, der sich von Wuthering Heights’ grübelndem Anti-Spektakel inspirieren ließHeld Heathcliff.
Freund: Ein paar Tage bevor wir mit dem Film begannen, traf ich David in seiner Umkleidekabine und schenkte ihm eine kleine Flöte. Er nahm es, sprang auf die Theke vor dem Spiegel und spielte es. Es war erstaunlich. Ich dachte: „Oh, das wird wirklich funktionieren.“
BH: David war ein verrückter Workaholic, genau wie mein Vater. Sie waren beide Menschen, die es gewohnt waren, in jedem wachen Moment ihres Lebens kreativ zu sein. Für David war die Arbeit an „Labyrinth“ wie ein Urlaub. Er war ein wirklich wunderbarer Mensch.
KP: Er war wirklich fasziniert von dem Prozess mit den Puppen. Er hing auch in der Puppenwerkstatt herum und schaute einfach zu, wie die Dinge gebaut und aufgeführt wurden. Er war sehr bodenständig und zu allem bereit. Er würde mit der Crew ein Bier in der Studiokneipe trinken.
Frouds einjähriger Sohn, TobyEr wurde im Film als Sarahs Bruder besetzt, und die Crew musste sich viele einfallsreiche Wege einfallen lassen, um ihn bei der Stange zu halten.
Freund: Toby wird im Film Toby genannt, weil er nur auf seinen Namen reagierte. Wir riefen ihn an oder benutzten Partygebläse und Luftballons, damit er sich bewegte und sich umsah.
BH: Toby liebte Shari einfach. Jedes Mal, wenn man Toby allein sieht, haben wir kleine Stellen geschaffen, an denen Shari sich in einem Loch verstecken konnte, etwa indem sie ihren Kopf in eine Kiste steckte, damit sie ihn sehen konnte. Solange Toby Shari sehen konnte, ging es ihm gut.
Freund: Wenn er im MC-Escher-Set mit all den umgedrehten Treppen zu sehen ist, sieht es so aus, als wäre er wirklich hoch oben und es wäre gefährlich, aber wir haben diese Abschnitte tatsächlich auf dem Boden gefilmt, es waren ungefähr drei Stufen.
Es gab gescheiterte Streiche und Gelächter am Set.
KP: Als wir uns darauf vorbereiteten, „Magic Dance“ mit David und den ganzen Kobolden zu drehen, beschlossen wir: Wir spielen einen Scherz. Jemand hatte eine Kassette mit einer Kopie von Davids Lied „The Laughing Gnome“. Als sie mit den Dreharbeiten begannen, wollten wir statt Magic Dance The Laughing Gnome spielen. Wir haben versucht, den Kassettenrekorder an das Soundsystem anzuschließen, um ihn über die Lautsprecher abzuspielen, aber es gelang uns nicht. Es wäre das glorreichste Outtake der Geschichte gewesen.
BH: Ich denke, einer der absurdesten Momente war, als David Hoggle den verzauberten Pfirsich zuwarf und Hoggle sagte: „Was ist das?“ David lachte weiter, und dann fing ich an zu lachen. Shari würde drinnen völlig durchdrehen, weil sie den Pfirsich mit diesen mechanischen Händen fangen musste, was wirklich schwer war. Alle lachten, außer Shari, die man aus dem Inneren von Hoggle schreien hörte: „Leute, reißt euch zusammen und macht das.“
Der Tunnel der helfenden Hände, in den Sarah stürzt, war eine von vielen aufwändigen Szenen.
KP: Dahinter befand sich ein 40 Fuß hoher Schacht, durch den Puppenspieler hindurchreichten. Ihr seid einfach alle zusammengewürfelt.
GD: Es hat wirklich keinen Spaß gemacht. Beide Hände in Latex-Gummihandschuhen zu haben und Auftritte mit einem weiteren kleinen Team benachbarter Handschuhe zu machen, die Gesichtsausdrücke machen, während die Nase juckt … ist unangenehm.
Labyrinth war der letzte Spielfilm, bei dem Henson vor seinem Tod Regie führte 1990.
GD: Jim war der beste Mitarbeiter, der beste Chef, der beste Geistführer. Er hatte immer Spaß.
KP: Er war wie ein fröhlicher Zauberer, der bereit war, noch mehr Magie zu zaubern.
Freund: Jim hat Ihre Arbeit nie kritisiert. [Puppeteer] Frank Oz sagte, Jim Henson habe eine Laune aus Stahl – er würde nie sagen: „Es ist schlecht.“ Er sagte einfach: „Hmm, ich denke, wir können es besser machen.“ Und das konnten wir tatsächlich.
Der Film wurde in veröffentlicht Juni 1986 mit einer königlichen Wohltätigkeitspremiere ein paar Monate später auf dem Londoner Leicester Square.
Freund: Prinz Charles war da und Diana auch – es gibt Fotos von ihr, wie sie Ludo ansieht [the puppet]amüsiert. Einige Jahre später eröffnete Charles das Museum of the Moving Image in London. Ich wurde eingeladen und als ich ihn traf, sagte ich: „Eigentlich, mein Herr, waren Sie bei einem meiner Filme.“ Er sagte: „Oh, Labyrinth.“ Er sagte, dass der Sumpf des ewigen Gestanks sehr lustig sei.
Kritiker gaben „Labyrinth“ gemischte Kritiken und der Film verdiente nur 12,9 Millionen US-Dollar an der US-Kinokasse während seines Kinostarts – obwohl es im Vereinigten Königreich und im Ausland gute Erfolge erzielte und Einspielergebnisse erzielte 34 $Ich bin weltweit.
BH: Ich war wütend. Eine der Zeitungen warf dem Film vor, Kinder schamlos zu missbrauchen, indem Bowie ein Baby in die Luft wirft. Das war einfach eine altmodische Komödie. Jeder weiß, dass das nicht wirklich das Baby ist.
GD: Jim war von der Reaktion zutiefst enttäuscht. ICH aß nach der Veröffentlichung von Labyrinth mit ihm in LA zu Mittag. Ich konnte sehen, dass er nicht mehr sein gewohntes Ich war. Er war erschüttert, weil er immer seinem Leuchtfeuer gefolgt war und es immer wahr gewesen war. Er war schockiert, dass er nicht im Einklang mit seinem Publikum war. Er sagte: „Weißt du, was mein Lieblingsteil der ganzen Sache war? Als wir lachten.“
Labyrinth gilt heute als Kultklassiker und wurde in Comics, Videospiele und Brettspiele adaptiert. Eine Fortsetzung des Films, bei dem Regie führen wird Robert Eggers und koproduziert von Brian Henson und seine Schwester Lisawurde in angekündigt 2025.
BH: Mein Vater lebte nicht lange genug, um den Aufschwung zu erleben, der mit der Veröffentlichung des Videos einherging. Es ist einzigartig. Es hat ein wenig vom Rock’n’Roll des Rocky Horror Picture Show-Lagers in sich, und dennoch ist es eine tiefgründige Fantasie. Die Leute lieben es einfach.
Freund: Ich war auf einigen Kongressen für „Labyrinth“, und man sieht diese wundervolle Beziehung zwischen Müttern und Töchtern – die Mädchen kommen in Sarahs Ballkleid und die Mütter kommen in Jeans, Weste und großem Hemd. Was wir im Laufe der Jahre herausgefunden haben, ist, wie Menschen, insbesondere Mädchen, wirklich darauf reagieren. Es ist eine sehr emotionale Reise für sie: Sie spricht über ihren Platz in der Welt und den Übergang vom Mädchen- zum Frauenalter.
KP: Ich wünschte, Jim wäre noch da, um zu sehen, wie sehr die Leute den Film angenommen haben. Zumindest wissen sie es jetzt zu schätzen und machen die harte Arbeit lohnenswert. Hoffentlich inspiriert es mehr junge Puppenspieler.