2026 war ein ziemlich gutes Jahr für Filme. Bisher hatten wir enorme kommerzielle Erfolge wie Der Super Mario Galaxy-Film Und Michaelunglaubliche Legacy-Fortsetzungen wie Der Teufel trägt Prada 2Horrorwunder wie Hinterzimmerund sogar ein paar kontroverse Angebote wie Wuthering Heights. Mit einer ausgewogenen Mischung aus originellen Ideen, IPs, Fortsetzungen, Remakes und dergleichen ist die Kinokasse im Jahr 2026 weitaus gesünder als je zuvor. Klar, es gab einige Bomben (schlecht). Meister des Universums), aber insgesamt ist das Kino nicht nur lebendig, sondern floriert sogar, sowohl im Inland als auch im Ausland.
Das Beste ist, dass das Jahr gerade einmal sechs Monate alt ist und wir noch einige große Spieler vor uns haben, darunter auch Die Odyssee Und Spider-Man: Brandneuer Tag. Allerdings sind die Filme, die wir bisher gesehen haben, ziemlich gut, und tatsächlich einige sind tatsächlich auf dem besten Weg, moderne Klassiker zu werden. Es mag viel zu früh sein, ihnen diesen Titel zu verleihen, aber sie verfügen über alle nötigen Elemente, um sich als wahre Ikonen dieser Zeit zu etablieren. Die drei Einträge auf dieser Liste genießen bereits die Art von Anerkennung, von der viele andere Filme nur träumen können, sowohl beim Publikum als auch bei den Kritikern. Ihr Ruf wird im Laufe der Jahre sicherlich weiter zunehmen, und es wird nicht lange dauern, bis sie neben einigen der ganz Großen ihres jeweiligen Genres stehen.
„Projekt Ave Maria“
Basierend auf dem Roman von Andy Weir und geleitet von Phil Lord Und Christopher Miller, Projekt Ave Maria ist ein Publikumslieblings-Science-Fiction-Film voller Herz. Die Filmstars Ryan Gosling als Ryland Grace, ein Mittelschullehrer, der an Bord eines interstellaren Raumschiffs erwacht, ohne sich daran zu erinnern, warum er dort ist oder was er tun soll. Grace, die einzige Überlebende einer dreiköpfigen Crew, rekonstruiert die Geschichte langsam und erkennt, dass er auf einer Mission ist, die Sonne zu retten, die aufgrund der Anwesenheit einer Substanz namens „Astrophage“ langsam schwächer wird. Eine Koalition der Nationen der Erde, angeführt von Eva Stratt (Sandra Hüller), hat zusammengearbeitet, um die Reise zu ermöglichen, aber jetzt liegt alles an Grace.
In vielerlei Hinsicht Projekt Ave Maria ist eine Reminiszenz an die Art herzerwärmender, optimistischer Filme das in den 90ern florierte. Erweckt den gleichen Weltraum-Nervenkitzel wie so etwas Armageddon und sie mit dem mitreißenden Jubel von kombinieren Die Shawshank-Erlösungder Film ist die Definition eines Publikumslieblings. Gosling ist hier in Topform und bietet eine fundierte, zutiefst humanistische Darbietung, die zu den besten seiner Karriere zählt, perfekt ergänzt durch Hüllers subtilere, nuanciertere Darstellung eines kalten Geistes, der versucht, die Menschheit zu retten. Im Kern ist eine Botschaft über Zusammenarbeit und Empathiedargestellt durch die zentrale Beziehung zwischen Grace und dem felsigen Außerirdischen Rocky. Entscheidend ist, dass der wissenschaftliche Fachjargon nie übermäßig kompliziert ist, sodass der Film durch seine tiefgründige und emotionale Geschichte überzeugen kann.
‘Besessenheit’
Der Titel ist vielleicht nicht besonders originell, der Film selbst jedoch schon. Hergestellt mit einem winzigen Budget von 750.000 US-Dollar und trotzt allen Erwartungen. Besessenheit ist wohl das einzig wahre kulturelle Phänomen des Jahres 2026. Der Film folgt Bear (Michael Johnston), ein Angestellter eines Musikgeschäfts, der romantische Gefühle für seine Freundin Nikki hegt (Inde Navarrete). Beim Kauf eines neuartigen Spielzeugs wünscht sich Bear damit, dass sie ihn mehr liebt als alle anderen auf der Welt. Doch schon bald verwandelt sein Wunsch alles ins Chaos und stürzt sowohl ihn als auch Nikki in die Tiefen unerträglicher Schmerzen.
Geleitet von Curry Barkerder auf YouTube berühmt wurde, Besessenheit Dank positiver Mundpropaganda und dem Erfolg, die Aufmerksamkeit des jungen Publikums zu fesseln, ist es zu einer echten Sensation geworden. Die Prämisse des Films erfindet die Formel nicht neu; vielmehr verstärkt es es durch eine gute Mischung aus Nervenkitzel und purer Unterhaltung. Barker balanciert gekonnt schockierende und grausame Bilder mit einem ironischen, oft recht witzigen Ton, der zu einem einzigartigen Horrorerlebnis führt. Johnston und insbesondere Navarrete sind für den Erfolg des Films von entscheidender Bedeutung, da sie eine Dynamik schaffen, die gleichermaßen verstörend und seltsam sympathisch ist. Besessenheit bricht immer wieder Kassenrekorde und gehört bereits zu den profitabelsten Filmen aller Zeiten. Als Horror-Juwel hat es sich bereits seinen Platz neben den größten Erfolgen des Genres gefestigt, aber das hat es auch geschafft erlangte eine kulturelle Bedeutung, die seinen Platz unter den größten Werken des modernen Kinos nahezu sichert.
„Ich liebe Booster“
Nur wenige Regisseure haben einen so ausgeprägten visuellen und erzählerischen Stil wie Stiefel Riley. Dieses Jahr meldete er sich mit der Krimikomödie mit einem farbenfrohen, absurden Getöse zurück Ich liebe Boostermit einem großen Ensemble unter der Leitung stets verlässlicher Musiker Keke Palmer. Der Film folgt einer Gruppe von Ladendieben (Palmer, Taylor-Seite, Naomi AckieUnd Mohn Liu), die es auf einen einflussreichen Modemogul abgesehen haben (Demi Moore), stahl ihre Kleidung und verkaufte sie zu einem niedrigeren, günstigeren Preis weiter. Zum großen All-Star-Ensemble gehört auch Eiza González, Will Poulterund Oscar-Nominierte LaKeith Stanfield Und Don Cheadle.
Ich liebe Booster Ist eine lebendige, urkomische, temperamentvolle und äußerst kreative Interpretation des Krimi-Genres. Wie Rileys frühere Arbeiten verwendet es einen gesteigerten visuellen und erzählerischen Ansatz, der reich an absurden Witzen, Ironie und einem Mangel an Subtilität ist, um eine scharfe und ziemlich schonungslose Auseinandersetzung mit dem Kapitalismus und der Modeindustrie zu bieten. Jede Szene ist übertrieben und der dazugehörige Soundtrack macht die Sache nur noch cartoonhafter und einprägsamer. Der angebotene Maximalismus wird nicht jedermanns Sache sein, aber das ist so gewollt; Hier besteht die Bereitschaft, das Chaos anzunehmen, was die Gesamtbotschaft nur noch stärker und zum Nachdenken anregender macht. Jede Generation braucht einen Kultklassiker, die Art von skurrilem Film, der nur von wenigen Auserwählten angenommen wird; Ich liebe Booster ist so ein Film, und sein Ruf kann sich von hier aus nur verbessern.