Es gibt Actionfilme, und dann ist da noch „The Furious“, der einem so viele aufwändige, atemberaubende Kampfsequenzen entgegenwirft, dass man gar nicht anders kann, als mit dem Kinn auf dem Boden zuzusehen.
Die Geschichte ist ziemlich einfach: Wang Wei (Xie Miao) ist wütend, als seine Tochter von Gangstern entführt wird. Die Polizei weigert sich zu helfen, also nimmt er die Sache selbst in die Hand. Letztendlich verbündet er sich mit Navin (Joe Taslim), dessen Frau verschwunden ist, und die beiden schlagen, treten, schlagen und seitwärts, bahnen sich ihren Weg durch haufenweise Bösewichte, um ihre Lieben zu retten.
Nahezu jedes Körperteil ist eine Waffe: Schultern, Knie, Beine, Arme und Hüften sind viel stärker eingebunden als Fäuste. Darüber hinaus werden Körper als Hilfsmittel im Kampf strategisch manövriert. Menschen werden übersprungen, unter ihnen hindurchgeklettert und sogar wie Leitern hochgeklettert.
Einige der lebhaftesten akrobatischen Kunststücke des Films werden in diesem Moment veranschaulicht, als Wang Wei in einem Club gegen Handlanger kämpft und es schafft, sich mit einem Salto über die Männer und ein Geländer zu schlagen, wobei er auf dem Weg Ellbogen und Tritte ausübt. Sehen Sie es sich hier an:
Ich habe mit dem Regisseur des Films, Kenji Tanigaki (dem Action-Designer des Hongkong-Hits „Twilight of the Warriors: Walled In“ aus dem Jahr 2024), und dem Action-Choreografen Kensuke Sonomura darüber gesprochen, wie sie das ohne Spezialeffekte hinbekommen haben.
„Wir wollten den ultimativen Actionfilm machen“, sagte Tanigaki über einen Übersetzer während eines Videointerviews. Aber er erklärte, dass seine früheren Arbeiten normalerweise mehr Action im Stil eines Popcornfilms beinhalteten, mit Kabelarbeiten und Verfolgungsjagden. Dieses Mal, sagte er, „wollten wir uns etwas mehr auf bodenständige Maßnahmen konzentrieren“, Maßnahmen, die mit Menschen allein bewältigt werden könnten.
Sonomura ist auf diese Art von Choreografie spezialisiert. „Ich komme aus japanischen Produktionen, bei denen das Budget etwas knapper war“, sagte er, ebenfalls über einen Übersetzer. „Wenn man also etwas mit großer Höhe fotografieren wollte, musste man etwas bauen. Aber wenn man kein Budget hatte, musste man es mit Menschen machen, zum Beispiel mit menschlichen Höhen.“ Er sagte, er habe diese Taktik auch hier angewendet, obwohl diese Produktion über ein viel größeres Budget verfügte.
Schauen wir uns noch einmal diese menschlichen Höhen an und zählen dabei die Saltos von Wang Wei:
Sonomura ging zunächst in den Club in Bangkok, in dem diese Szene gedreht wurde, um einige Berechnungen über die Grundfläche anzustellen. „Wir haben gemessen, wie viele Menschen den Boden erreichen könnten, wenn die Zahl der Menschen schrittweise zunehmen würde“, sagte er. Dann nutzte er diese Messungen, um die Szene einige Monate vor den Dreharbeiten mit seiner Stunt-Crew in Tokio aufzubauen.
Tanigaki sagte, er sei eines Morgens zum Proberaum in Tokio gegangen und habe die Stunt-Crew beim Üben gesehen. „Sie rollen und rollen und rollen wieder. Und am Nachmittag rollen sie auch wieder.“
Die Produktion wurde nach Bangkok verlegt und Xie kam zu dieser Zeit hinzu, um seinen Teil der Choreografie zu perfektionieren. Er verfügt über umfassende Erfahrung in Kampfkunstfilmen und spielte den Sohn von Jet Li in „The New Legend of Shaolin“ (1994) und „My Father Is a Hero“ (1995). In dieser Szene führt er seine Stunts aus, die eine Menge des gleichen Rollens und Rollens und Rollens beinhalten, das die Stunt-Crew perfektioniert hat. Schauen Sie sich die Aufnahme seines letzten Überschlags über das Geländer an:
Und das alles geschieht im ersten Akt! Es sei eine Teamleistung gewesen, sagte Tanigaki, die Action am Laufen zu halten, sie aber auch nahtlos ineinander zu integrieren. „Der Handlanger kämpft, aber sein Arm stützt tatsächlich den Schauspieler“, sagte er auf dem Weg nach unten. „Sie kämpfen gegeneinander, aber sie arbeiten zusammen.“
Produziert von Rumsey Taylor.