Jemand hat bereits einen Film über einen charmanten, beschissenen Hochzeitssänger gedreht, der sich danach sehnt, seine eigenen Lieder statt der obligatorischen Coverversionen von Hits der 80er Jahre aufzuführen. Es heißt Der Hochzeitssängerund es regiert verdammt noch mal. Man könnte meinen, dass eine Hochzeitssänger-Komödie ausreichen würde, zumal dieser eine Hochzeitssänger-Film ein Riesenerfolg war und zu einem festen Bestandteil im Kabelfernsehen wurde. Man könnte meinen, dass niemand eine weitere Hochzeitssängerkomödie bräuchte, zumal Eheringe heutzutage eine relative Seltenheit sind. (Jemand (Ich muss sie engagieren, aber ich war seit der Hochzeit meiner Tante Ende der 90er Jahre nicht mehr mit einer Band auf einer Hochzeitsfeier.) Dennoch der neue Film des irischen Autors und Regisseurs John Carney Power-Ballade wagt es, dieses Gebiet noch einmal zu betreten und eine drängende Frage zu stellen: Was wäre, wenn ein Hochzeitssänger ein Lied schreiben würde und jemand anderes Stola Es?
In Power-BalladeDer Hochzeitssänger ist ein Gentleman mit dem unglücklichen Namen Rick Power, dargestellt von dem unerbittlich liebenswürdigen Paul Rudd. Unser Held war in den 90er-Jahren Mitglied einer Tourneeband, aber ein Auftritt in Dublin führte zu einer Affäre, einer Schwangerschaft und einem völlig neuen Leben in Irland. Das wissen wir Power-Ballade spielt in einer Fantasiewelt, denn die Schrotflintenhochzeit dieses Musikers führt zu einer liebevollen und dauerhaften Ehe. Im wirklichen Leben würde dieses Paar es nicht zu seinem ersten Weihnachtsfest schaffen.
Rick träumt immer noch von dem Ruhm, den er nie gefunden hat, aber er liebt seine Frau und seine Tochter und kommt gut damit zurecht, Gras zu rauchen und bei Empfängen im Raum Dublin „The Boys Are Back In Town“ zu singen. (Ricks ansonsten irische Gruppe heißt Bride And Groove, was in etwa dem Niveau an Comedy entspricht, das in geboten wird Power-Ballade.) Gelegentlich greift Rick in seine Tasche und spielt einen seiner eigenen Songs, räumt damit die Tanzfläche weg und verärgert seine Bandkollegen. Es ist das erste von vielen, vielen Partyfouls, die Rick im Laufe des Films begeht.
Eines Abends spielen Rick und seine Band auf einer Hochzeit und das Paar hat einen besonderen Wunsch. Einer ihrer Gäste ist ein alter Musikerfreund, und sie möchten, dass er der Band beitritt. Dieser Gast ist Danny Wilson, ehemaliges Mitglied einer äußerst beliebten Boyband. Seine Ex-Bandkollegen hatten alle Solo-Erfolge, aber er hat Probleme. Er möchte seine teuren Akustikgitarren spielen und eigene Songs schreiben, doch sein Label hört noch keinen einzigen. Im Grunde ist Danny eine fiktive Version von Niall Horan aus One Direction, aber er wird von Nick Jonas gespielt, einem weiteren Millennial-Frauenschwarm mit Boyband-Vergangenheit.
Rick möchte eigentlich niemanden auf die Bühne lassen, aber er hat es überredet. Danny singt mit der Band „I Wish“ von Stevie Wonder und beeindruckt Rick sofort. Wenig später erspäht Danny, wie Rick einen Joint raucht und lädt ihn zum Abhängen ein. Er hat einen Raum voller teurer Instrumente und versucht, Songs zu schreiben, die ihn zu etwas anderem als einem heruntergekommenen Boyband-Typen machen. Er und Rick spielen sich gegenseitig eine Reihe von Liedern vor, die sie geschrieben haben, schlagen kleine Änderungen vor und finden einen gemeinsamen Ablauf. Sechs Monate später hört Rick eines seiner Lieder über die Lautsprecher eines Einkaufszentrums. Da ist es. Da ist dein Film.
Das Lied ist gut. Das ist wirklich der wichtigste Test für den gesamten Film. Wenn das Lied schlecht oder einfach nur in Ordnung wäre, würde nichts funktionieren. In einem Film über fiktive Songwriter ist das immer der Test. Das Schöne daran Das, was du tust! ist die Art und Weise, wie es diesen Test besteht. Die Titelnummer des verstorbenen Adam Schlesinger klingt wie ein plausibler Hit aus dieser Zeit. Noch wichtiger ist, dass es während des gesamten Bildes mehrmals abgespielt wird und Sie jedes Mal aufgeregt sind, wenn es erneut beginnt. Nur wenige andere Filme können diesen Zaubertrick hinbekommen.
„How To Write A Song Without You“, die Power-Ballade aus Power-Balladetut, was es tun muss. Es klingt gut, wenn Paul Rudd es singt und wenn Nick Jonas es singt. Es klingt gut, wenn Rick Powers Tochter es im Radio hört und mitsingt. In Montageform klingt es gut. „How To Write A Song“ ist eine triefend aufrichtige, sich langsam aufbauende Nummer. Es ist ein Lied über das Schreiben von Liedern, eine Metakonstruktion, die durchgespielt werden sollte, die aber manchmal trotzdem funktioniert, und es hat einen Refrain, der sich angenehm ins Gehirn einfügt. Gestern Abend verließ ich das Theater mit „How To Write A Song“ im Kopf. Aber als ich das Lied im Auto auflegte, klang es nicht halb so gut. Im Gegensatz zu „That Thing You Do!“ steht es nicht für sich allein. Das ist einfach Filmmagie, Baby. Power-Ballade gibt seiner kraftvollen Ballade einen Kontext, einen Daseinsgrund. Das Lied und das Bild dienen einander. Die anderen Originale in Power-Ballade sind ziemlich rau, und niemand sollte Paul Rudd jemals bitten, eine Sprech- und Gesangstour im Lou-Reed-Stil zu machen, aber „How To Write A Song“ macht seinen Job.
Power-Ballade Autor und Regisseur John Carney hat dies bereits getan. Bevor er anfing, Filme zu machen, war Carney einige Jahre Bassist der Dubliner Rockband The Frames. Im Jahr 2007 schrieb und führte Carney Regie Einmalund er besetzte seinen ehemaligen Frames-Bandkollegen Glen Hansard in der Hauptrolle. Es erzählte die Geschichte zweier Dubliner Straßenmusiker, die sich verlieben und gemeinsam Lieder schrieben, und funktionierte vor allem dank „Falling Slowly“, dem Hit, den die beiden Hauptdarsteller Hansard und Markéta Irglová gemeinsam geschrieben und aufgeführt haben. Dieses Lied gewann einen Oscar. Einmal wurde ein kleiner Hit und dann ein Broadway-Musical. Hansard und Irglová verliebten sich und trennten sich dann, und sie machen immer noch zusammen Musik als Swell Season.
Das ist die Art von Geschichte, die John Carney gerne erzählt. Er ist voll und ganz auf den magischen Moment eingestellt, wenn ein Lied aus dem Nichts auftaucht. Dieses Lied verändert vielleicht nicht die Welt, aber es könnte das Leben der Menschen verändern, die es geschrieben haben. Immer wenn Carney das auf dem Bildschirm zeigt, ist er von der Romantik begeistert. Carney hatte nichts mit dem Schreiben von „Falling Slowly“ zu tun. Allerdings wurden die Lieder in Carneys Filmen oft von Carney und dem Komponisten Gary Clark (nicht dem texanischen Blues-Typen) geschrieben. Darin liegt das Problem. Carneys Songs sind große, glänzende Pop-Rocker der Mittelklasse, und sie klingen immer wie Keane. Ich war absolut begeistert SingstraßeCarneys Film aus dem Jahr 2016 über irische Teenager, die sich in den 80ern zusammentun, um eine Band zu gründen, mit Ausnahme der Momente, in denen diese Band ihre Keane-Ass-Songs spielte.
„How To Write A Song About You“ hat den Vorteil, ein guter Keane-Song zu sein, besonders wenn er in der… gespielt wird Power-Ballade Kontext. Die Szene, in der Rick und Danny sich gegenseitig Lieder vorspielen, ist der Ort Power-Ballade ist von seiner besten Seite. Carney bleibt stehen und spielt auf die alchemistische Sache an, die passieren kann, wenn zwei Musiker wirklich miteinander harmonieren. Es ist so interessant, dass er diese Dynamik vollständig verstehen konnte, obwohl er offensichtlich keinerlei Kenntnisse über das Musikgeschäft besitzt.
Alles rund um Power-Ballade ist unplausibel. Um genau diese Situation zu verhindern, gibt es ganze Rahmenbedingungen. Wenn überhaupt, funktioniert es heute umgekehrt. Künstler, Labels und Verlage wollen nicht verklagt werden, deshalb verteilen sie Credits und Prozentanteile an Leute, die Songs geschrieben haben, die auch nur ein bisschen wie ihre neuen klingen. Es gibt Beyoncé-Tracks mit Dutzenden anerkannten Autoren. Selbst wenn Rick ein Kleinarbeiter ohne Manager und ohne Kenntnisse darüber ist, wie die Dinge ablaufen, würde er zumindest eine Dokumentation aller Songs aufbewahren, die er geschrieben hat. Der Film sagt uns, dass er ein totaler Idiot ist, ein naiver Trottel ohne den geringsten Respekt vor seinen eigenen Kreationen, aber dass wir ihn trotzdem unterstützen sollten.
Paul Rudd kann das, oder? Er ist charmant. Er war schon immer charmant. Wir lieben diesen Kerl, dessen Gesicht sich kaum verändert hat, seit er Alicia Silverstone gehörte Ahnungslos Ex-Stiefbruder/Liebespartner vor drei Jahrzehnten. Er ist Ant-Man! Er ist der leitende Feldreporter Brian Fantana! Er ist der Typ, für den Judd Apatow die Rolle des Judd Apatow besetzt hat Das ist 40eine weitere Komödie mit einem absurden Verständnis des Musikgeschäfts! Power-Ballade ist ein weiteres Beispiel für die Leinwandpersönlichkeit von Rudd. Er singt solide, fähige Coverversionen bekannter Lieder. Er kleidet sich so, wie Jeremy Renner und Kiefer Sutherland es tun, wenn sie im wirklichen Leben Rockstars spielen. Er spielt alles so weit herunter, dass er es schafft, nicht zu viele Erinnerungen an Adam Sandler zu wecken, außer in den bedauerlichen Szenen, in denen er mitten in einer Hochzeitsvorstellung kriegerisch deprimiert werden muss. Er kneift gefühlvoll die Augen.
Aber Paul Rudd ist viel charmanter, wenn er in seiner Nähe ist Amerikaner. Wenn du ihn tatsächlich umbringst Irenseine ganze Sache trifft nicht gleich. Carneys Bilder sind auf typisch irische Eigenheiten und Rhythmen abgestimmt. Klanglich Power-Ballade könnte genauso gut eine sanfte Mirimax-Komödie aus den 90ern sein, und Rudd passt nicht dazu, obwohl er in echten Indie-Komödien der 90er mitwirkte. Die tatsächlichen irischen Charaktere in Power-Ballade sind meist eindimensionale Ausschnitte, aber sie stellen Rudd immer noch viel zu oft in den Schatten. Peter McDonald spielt Max‘ komischen Stoner-Gitarristen-Kumpel Sandy. An einer Stelle hält er eine ganze Rede darüber, wie es ihm geht nicht nur ein Kumpel, wie er sein eigenes Innenleben hat. Max sagt: „Wow, du hast recht, tut mir leid.“ Sandy sagt ihm, dass es in Ordnung ist und wird dann wieder sein Kumpel. Und ich Trotzdem Ich würde mir wahrscheinlich lieber einen Film über Sandy ansehen.
Paul Rudd ist jedoch immer noch Paul Rudd. Leider ist Nick Jonas nicht Paul Rudd. Ich fand Jonas darin ziemlich gut Jumanji Film, aber ich kaufe ihn nicht als Hauptdarsteller. Power-Ballade braucht einen echten Popstar in dieser Rolle, und Jonas wird in den Momenten lebendig, in denen er und Rick sich gegenseitig Lieder vorspielen. Der Rest hängt von unserem Wissen über Jonas als echten erwachsenen Boyband-Kind ab. Aber die fiktive Boyband des Films scheint nichts mit den echten Jonas Brothers zu tun zu haben, und Jonas kann einfach nicht wie ein verzweifelter, um sich schlagender, schnell verblassender Star wirken, der das Lied eines anderen stehlen muss, um seine Karriere zu retten. Er ist zu sympathisch, um voll und ganz zum Söldner zu werden. Das konnte ich glauben Joe Jonas würde jemandes Lied stehlen, nicht Nick.
Paul Rudd und Nick Jonas sind im Grunde die einzigen Amerikaner Power-Ballade. Havana Rose Liu ist kaum zu sehen, obwohl sie großartig ist, besonders in dieser entscheidenden Szene. Jack Reynor spielt Dannys schleimigen amerikanischen Manager, aber er war der Kiffer-ältere Bruder Singstraßeund das Irische schleicht sich durch. Power-Ballade hat ein paar weitgehend komödiantische Versatzstücke im amerikanischen Stil, und das stimmt nicht arbeiten. Es ist besser, wenn es klein und geerdet bleibt. Ich würde lieber eine Version mit einer rein irischen Besetzung sehen, vielleicht mit dem echten Iren Niall Horan in der Rolle des Niall Horan.
Die albernen Plot-Machenschaften von Power-Ballade Man muss von Rudd die Rolle eines obsessiven Stalkers spielen, und im Laufe des Films macht er jede Menge dummen Blödsinn. Vielleicht würden diese Dinge in einem überfüllten Kino für große Lacher sorgen, aber gestern Abend waren bei meiner Vorführung nur zwei andere Leute dabei, und ich habe keinen von ihnen lachen hören. Die beiden Filme könnten klanglich nicht unterschiedlicher sein, aber Ricks Handlung erinnerte mich ein wenig an die Hauptfigur in Alex Russells Indie-Psychothriller aus dem Jahr 2025 Lurkereine weitere Geschichte über einen ahnungslosen Außenseiter, der unbedingt eine Bindung zu einem Popstar aufbauen möchte. Lurker hat ein viel genaueres, naturgetreueres Bild des heutigen Musikgeschäfts als Power-Ballade tut. Es ist auch lustiger.
Trotzdem, Power-Ballade hat mich ein paar Mal erwischt. John Carneys übergeordnete Karrierethese lautet, dass es schön und heilig ist, wenn Menschen zusammenkommen, um Musik zu machen. Power-Ballade Ziele niedriger als Einmal oder Singstraßeund es hat nicht den gleichen Glanz wie diese Filme, aber ein paar Szenen bringen wirklich diesen Glanz. Sie müssen nicht rauslaufen, um es zu sehen Power-Ballade in einem Theater. In ein paar Monaten wachen Sie jedoch möglicherweise an einem Sonntagmorgen neben jemandem auf, den Sie lieben, und möchten vielleicht gemeinsam einen Film ansehen, bevor Sie ausgehen und Ihren Tag beginnen. Wenn dieser Moment kommt, könnte es noch viel Schlimmeres geben Power-Ballade. Sie können es auch einfach noch einmal ansehen Der Hochzeitssänger. Wie du willst.