Werbetafeln Der Friday Music Guide dient jede Woche als praktischer Leitfaden zu den wichtigsten Veröffentlichungen des New Music Friday – der Schlüsselmusik, über die heute alle reden werden und die an diesem Wochenende und darüber hinaus die Playlists dominieren wird.
Letzte Woche haben wir Ariana Grande, Labrinth, Aespa und mehr vorgestellt.
Diese Woche: Taylor Swift wird viel gehänselt Toy Story 5 Das Lied „I Knew It, I Knew You“ kommt vor dem Film; Niall Horan serviert mit seinem neuen Album den Hauptgang Dinnerparty; und Tinashe kündigt ihr nächstes Kapitel mit einer neuen Single an … und noch viel mehr. Schauen Sie sich unten alle Tipps dieser Woche an:
Taylor Swift, „Ich wusste es, ich kannte dich“
Nachdem Taylor Swift einen Korb voller Ostereier fallen ließ, bestätigte sie diese Woche, dass die Fans „es schon von Anfang an wussten“, als sie zu ihrem musikalischen Engagement kam Toy Story 5. Sie schrieb auf Instagram: „Ich habe immer davon geträumt, für diese Charaktere schreiben zu dürfen, die ich verehrt habe, seit ich als fünfjähriges Kind den ersten Film gesehen habe.“ Spielzeuggeschichte Film.” Und am Abend der Veröffentlichung lud sie ein Video von sich selbst hoch, das ganz ähnlich wie Jessie gekleidet war und „I Knew It, I Knew You“ inspirierte. Während der Song von Disney als eine Rückkehr zu Swifts Country-Wurzeln angepriesen wurde, greift die Produktion das Genre passend auf, auch wenn ihr Gesang eindeutig modern ist – was zu einem Track führte, der sich „wie ein musikalischer Aufbruch und ein Heimkommen zugleich anfühlte“, wie sie in der Bildunterschrift ihres Cowgirl-Clips schrieb. „Etwas für Jessie zu kreieren war eine neue Herausforderung und fühlte sich gleichzeitig wie eine Selbstverständlichkeit an.“ — LYNDSEY HAVENS
Vorbild: „High Hopes 3000„
Diese Woche teilte Role Model den ersten Vorgeschmack auf die Viralität neuer Musik nach „Sally“ („Sally, When the Wine Runs Out“ wurde sein erster Billboard-Chart-Hit und erreichte schließlich Platz 1 bei Adult Alternative Airplay, teilweise dank eines Live-Show-Gimmicks, bei dem prominente Gäste jeden Abend zur designierten Sally wurden). Nachdem er sein bevorstehendes drittes Album angekündigt hatte, Chuck Timely und die Sanduhrveröffentlichte der Künstler die Lead-Single „High Hopes 3000“, die die gleiche Country-inspirierte Folk-Pop-Landschaft wie sein letztes Album erkundet. Kansas Anymore. Auch das neue Lied knüpft an einen ähnlichen lyrischen Faden an, wobei „Role Model“ seinen Glauben an das Finden der Liebe in Frage stellt. „Ich brauche ein paar große Hoffnungen, Gott weiß, ich könnte sie gebrauchen … Sie sagen, ich sei unattraktiv, wenn ich meinen Schuss abfeuere/ Komm her, Schatz, ich weiß nicht, wie ich das machen soll/ Kommt die Liebe vorbei oder kommt man dazu?“ Schalten Sie ein, um es herauszufinden. — LH
Niall Horan, „Schmeckt so gut“
Niall Horans viertes Soloalbum, Dinnerpartyerscheint heute und macht seinem Titel alle Ehre – mit einem köstlichen Soundtrack, der sich perfekt für jedes intime Treffen bei Essen und Trinken eignet. Insbesondere „Tastes So Good“ passt zum Titel und zum übergreifenden Thema des Albums – verliebt sein – indem es beschreibt, wie verliebt er ist. „Ohne dich kann ich keinen weiteren Atemzug nehmen/ Kann nicht die Straße entlanggehen/ Nein, ich weiß nicht, aus welchem Holz du geschnitzt bist/ Aber es schmeckt mir so gut.“ Wer muss bei einer solchen Zeile schon eine Speisekarte sehen? Wir nehmen, was er hat. — LH
Tinashe, „Zu einfach“
Nach einem Auftritt bei Coachellas DoLab im April ist Tinashe dabei zurück – und sie lässt es Freund und Feind wissen. Das schwungvolle „Too Easy“ ist voller Selbstvertrauen, während sie singt: „Wenn du verrückt bist, dann geh zur Therapie/ Ich kann nicht anders, als dass ich es so einfach aussehen lasse.“ Der Club-Pop-Track dauert knapp zwei Minuten, was nur ein weiterer Beweis dafür ist, dass Tinashe wirklich alles im Griff hat; Es sendet auch eine Botschaft an die Zuhörer, denn es ist wirklich so einfach, bei einem Song, der so einprägsam ist, auf „Wiederholen“ zu klicken. — LH
Ryan Beatty, „Geheimsprache“
Der alternative Singer-Songwriter Ryan Beatty war einst eine stille Kraft hinter den Kulissen und lieferte unter anderem Backing-Vocals für BROCKHAMPTON-Projekte. Aber sein 2023er Album, Kattunänderte seine Karriere, wurde von der Kritik gefeiert und steigerte seine Bekanntheit – so sehr, dass Beyoncé anrief. Beatty war Co-Autor einer Handvoll Songs Cowboy Carterwas ihm seinen ersten Grammy einbrachte, als das Projekt 2025 das Album des Jahres gewann. Jetzt kündigt er sein viertes Soloalbum an: Süßes Glückerscheint später in diesem Monat. Die süße und gelassene Leadsingle „Secret Language“ stellt seine zarte Schreibweise zur Schau und deutet an, dass sein Schweigen mehr sagen kann, als Worte jemals vermitteln könnten: „Ich gebe zu, ich bin ein bisschen durcheinander/ weil ich zerbrechlich und müde/ verwundet und schwach bin/ und meine Worte sind eine nutzlose Verteidigung.“ — LH
Vybz Kartel, Gott und Zeit
Es ist fast zwei Jahre her, seit Kartel den Fall abgeschlossen hat und als freier Mann aus dem Gefängnis entlassen wurde – und nun ist er endlich bereit, diese große Bandbreite an Emotionen auf einem neuen Studioalbum zu erkunden. Bestehend aus 14 raffiniert produzierten Tracks, Gott und Zeit findet den Superstar bei der Wiedervereinigung mit TJ Records, dem Produzenten, der dabei geholfen hat, bahnbrechende Alben wie zu erstellen Wikinger (Vybz ist König) Und König des Dancehalls. Mit Kooperationen mit Shenseea, Wizkid, Skillibeng, Farruko und Spice, Gott und Zeit erweitert Kartels Engagement für die Verbindung von Dancehall, Latin-Musik und Afropop mit einer gesunden Portion Crossover-Appeal. Das wahre Highlight ist jedoch „Hype Life“, ein historisches Wiedersehen zwischen Kartel und seinem Gully-Rivalen Mavado, das sich für Reife und die unvergleichliche Kraft der Musik einsetzt. — KYLE DENNIS
Vince Staples, Schrei Baby
Vince Staples ist seit weit über einem Jahrzehnt einer der verführerischsten Künstler der Musikbranche und sein neuer Schrei Baby LP markiert ein fesselndes neues Kapitel. Nachdem er sich bei seinen letzten Veröffentlichungen nach innen gekehrt hatte, legte der in Compton geborene Rapper bei seinem neuen 10-Track-Projekt Wert auf Live-Instrumentierung. Von der stacheligen, konfrontativen Natur von „Do You Know the Devil“ bis zum militanten Tempo von „7 in the Morning“: Schrei Baby ist ein bemerkenswert umfassender Blick auf die Dringlichkeit, den Tumult und die Spannung des heutigen Amerikas – angesichts der prägnanten Laufzeit des Albums eine beeindruckende Leistung. — KD.
horsegiirL, Die Natur heilt
Was eine Spielerei hätte sein können, präsentiert sich mit horsegiirL und ihrem Debütalbum gleich doppelt als Performance-Kunst und purer Klanggenuss. Die Natur heilt. Die in Berlin ansässige Produzentin, die nie ohne ihre Pferdemaske auftritt und die Figur von Stella Stallion, halb Frau, halb Pferd, verkörpert, hat eine wunderschöne 15-Track-LP veröffentlicht, die, wie der Titel schon sagt, Themen aus der Natur in den Mittelpunkt stellt. Auch dies geschieht mit großer Raffinesse und echter Bedeutung, da das Projekt Genres von Ambient über House bis hin zu Gabber kreuzt und Stella durch Themen von der Liebe für andere bis zur Liebe zur Natur selbst galoppiert und die Produktionen mit Beispielen von Vögeln, Insekten, Reptilien und anderen Säugetieren durchdringt. Ein cooles, einfallsreiches und zutiefst hörbares Projekt, Die Natur heilt bringt den Hype um horsegiirL zum Abschluss. — KATIE BAIN
Prospa, Befreien Sie Ihren Geist
Das britische Duo Prospa ist seit Jahren in der Szene unterwegs, daher fühlt es sich seltsam und aufregend zugleich an, dass ihr Debütalbum erst heute erscheint. Das Warten lohnt sich, sagen wir! Das Projekt verschwendet keine Zeit damit, in die Club-Atmosphäre einzutauchen, beginnt mit dem verführerischen (und zuvor veröffentlichten) „Love Songs“ mit Kosmo Kint und treibt sich dann zusammen mit neun anderen eleganten House-Tracks voran, die jede Phase eines guten Abends verkörpern, von der Pre-Party bis zum After. Zu den Herausragenden gehört die Cloonee-Kollaboration „Free Your Mind“, die stark den Gesang von Sybils Hymne „Oh, How I Love You“ von 1993 und „Let The Music“ sampelt und voller Emotionen darüber ist, warum Tanzmusik wirklich so viel bedeutet. Befreien Sie Ihren Geist ist auf dem mächtigen CircoLoco Records erhältlich. — KB
Laci Kaye Booth, „Ethereal Redneck Shit“
Booth verbindet in diesem trägen Track sinnliche Melodien mit einer Vorliebe für lebendige Lyrik und zaubert eine Szene chaotischer Freiheit in Zeilen wie „I wanna levitate, dance on your Escalade…French kiss with some Skoal in my lip.“ Ihre heisere, weltliche Gesangsdarbietung untermauert den coolen, romantischen Track, der eine fesselnde Vorschau auf ihr bevorstehendes drittes Album bietet. Liebe ist nichts für schwache Nerven, erscheint am 18. September über Lost Highway Records. – Jessica Nicholson
Die Red Clay Streuner, Dankbar
Die Red Clay Strays, die kürzlich von den Billboard Country Power Players ausgezeichnet wurden, präsentieren auf ihrem neuen Album noch mehr von ihrer charakteristischen Mischung aus Southern-Rock, düsterem Country und Soul Dankbarwährend sie Themen wie Glauben, Verrat und ja, Dankbarkeit verweben. Der ausgelassene Country-Soul von „Down South“ scheint perfekt zu jedem düsteren Kleinstadt-Rastplatz zu passen, während ihre bekannten Gospel-Anklänge in „Demons In Your Choir“ aufsteigen. Bei „People Hatin’“ vertiefen sie sich in gesellschaftliche Kommentare, während Klavier und raffinierte Percussion „Don’t Wanna Know“ vorantreiben, während die kraftvolle Stimme von Frontmann Brandon Coleman effizient die Handlung eines Mannes darlegt, der erkennt, dass die Ehe eines Familienmitglieds vom Ehebruch geprägt ist. An anderer Stelle ist „Do Today“ eine erhebende Ballade darüber, wie man das Beste aus jedem Moment macht. Diese Band aus Alabama hat sich längst als eingespielte Musikgruppe etabliert, deren Musikalität sich durch Präzision und rohe Emotionen auszeichnet. Ihr neuestes Album festigt diesen Ruf. — J.N.
Baby Rasta und Gringo, „Vision“
Baby Rasta y Gringo ist eines der langlebigsten Duos in der Geschichte des Reggaetón und um diesen Titel weiter zu festigen, haben sie eine neue Single namens „Visión“ veröffentlicht. Das Duo ist vor allem für seinen Old-School-Perreo- und Reggaetón-de-Marquesina-Sound bekannt und kehrt zu jenen romantischen Wurzeln zurück, die es in den 90er-Jahren ebenfalls zu einem bekannten Namen machten. „Visión“ ist eine süße Melodie, angetrieben von einer groovigen E-Gitarre und sinnlichen Reggaetón-Beats. Textlich besingt das Paar aus Puerto Rico die wichtigen Dinge, die sich jede Frau von ihrem Partner wünscht: Sicherheit, Aufrichtigkeit, Liebe und Engagement. — JESSICA ROIZ