Netflix plant eine Live-Welttournee für „KPop Demon Hunters“, um das globale Fandom zu nutzen

Ein Werbeplakat für die bevorstehende Welttournee des Netflix-Originalfilms „KPop Demon Hunters“ / Mit freundlicher Genehmigung von Netflix

Netflix kündigte eine Live-Welttournee für seinen Blockbuster-Animationsmusikfilm „KPop Demon Hunters“ an, ein Schritt, der voraussichtlich die globale Monetarisierungsstruktur des Unterhaltungsgiganten erweitern wird.

Anstatt mit dem Streaming-Erfolg eines einzelnen Titels abzuschließen, etabliert die Strategie ein vielschichtiges Geschäftsmodell, das sich auf Live-Musikdarbietungen, kommerzielle Merchandise-Artikel, interaktive Fan-Events und Markenkooperationen erstreckt.

Netflix bestätigte im Mai die weltweite Tournee des Zeichentrickfilms für 2025. Das Streaming-Unternehmen sagte, die Live-Aufführung „wird Elemente des zweifach mit dem Oscar ausgezeichneten Films auf spektakuläre Weise zum Leben erwecken“ und fügte hinzu, dass Austragungsorte, Termine und Ticketinformationen in der zweiten Hälfte des Jahres 2026 veröffentlicht werden.

Der im Jahr 2025 veröffentlichte Film brach Streaming-Rekorde und erlangte weltweite Bekanntheit, indem er bei den 98. Academy Awards, den 83. Golden Globes und den 31. Critics Choice Awards den Preis für den besten Originalsong und den besten animierten Spielfilm gewann.

Netflix hat sich mit AEG Presents zusammengetan, einem globalen Live-Entertainment-Veranstalter, zu dessen Portfolio das Coachella Valley Music and Arts Festival und internationale Tourneen für Musiker wie Taylor Swift und Ed Sheeran gehören.

Die Werbeagentur organisierte auch historische Welttourneen für K-Pop-Künstler wie BLACKPINK, Jennie und G-Dragon.

Die K-Pop-Girlgroup BLACKPINK tritt als Headliner beim Coachella Valley Music and Arts Festival 2023 auf. Mit freundlicher Genehmigung von YG Entertainment.

Die K-Pop-Girlgroup BLACKPINK tritt als Headliner beim Coachella Valley Music and Arts Festival 2023 auf. Mit freundlicher Genehmigung von YG Entertainment.

Die Strategie unterstreicht einen Branchenwandel, bei dem ein einziges erfolgreiches geistiges Eigentum (IP) traditionelle Märkte stört. Während sich koreanische Unterhaltungsunternehmen früher auf die Produktion eines „einzigen erfolgreichen“ Dramas oder Films konzentrierten, hängt die Dominanz der Branche heute von der Verlängerung der Lebensdauer und der Konsumkanäle eines einzelnen kreativen Vermögenswerts ab.

Moderne Fans streben danach, kontinuierlich fiktive Universen jenseits der Leinwand zu erleben, was die Nachfrage nach Schauspielern, dem Kauf von Markenartikeln und der Teilnahme an thematischen interaktiven Ausstellungen steigert. Musik, Mode und kulinarische Elemente, die im Film vorkommen, werden zu Konsumgütern, ganz nach dem Vorbild von „Squid Game“, das sein geistiges Eigentum erfolgreich nutzte, um weltweite Fans anzusprechen.

Der Survival-Thriller „Squid Game“ hat durch die Expansion zu einem internationalen Franchise Geschäftsmodelle für koreanische Unterhaltung neu definiert. Nach seiner Veröffentlichung im Jahr 2021 steigerte das Franchise den weltweiten Verkauf von Trainingsanzügen, Wachkostümen, Pop-up-Erlebnisläden und Kits für Dalgona – eine traditionelle koreanische Wabensüßigkeit – und zwang die globale Unterhaltungsindustrie, das kommerzielle Potenzial koreanischer Inhalte neu zu bewerten.

Die französischen YouTuber Inoxtag und Just Riadh (rechts) nehmen vor dem Start der zweiten Staffel auf der Champs-Élysées in Paris am 1. Dezember 2024 an einem Spiel teil, das auf der koreanischen Netflix-TV-Show „Squid Games“ basiert. AFP-Yonhap

Die französischen YouTuber Inoxtag und Just Riadh (rechts) nehmen vor dem Start der zweiten Staffel auf der Champs-Élysées in Paris am 1. Dezember 2024 an einem Spiel teil, das auf der koreanischen Netflix-TV-Show „Squid Games“ basiert. AFP-Yonhap

Die bevorstehende „KPop Demon Hunters“-Tour verdeutlicht die Größe des weltweiten Publikums des Films, indem sie Live-Auftritte mit animiertem Geschichtenerzählen verbindet. Welttourneen sind ein äußerst lukratives Gewinnmodell im K-Pop-Markt, bei dem Verbraucher gleichzeitig Tickets, Merchandise und digitale Streaming-Pakete erwerben. Die Tour integriert diese etablierte Musik-Fandom-Struktur direkt in den Inhalt.

Erfolgreiche Filmveröffentlichungen katalysieren nun die langfristige Expansion des Franchises durch Fortsetzungen, Spin-offs und Live-Events. Mit dieser Initiative zielt Netflix darauf ab, das fiktive Universum zu brandmarken, anstatt die Produktion als eigenständige Veröffentlichung zu behandeln.

Die Tour richtet sich auch an die immersive Tourismusbranche, die häufig Unterhaltungsinhalte nutzt, um Reiseeinnahmen zu generieren. Thematische Reiseziele und vorgestellte Konsumgüter entwickeln sich von statischen Besichtigungsrouten zu aktiven Erlebniszentren. Es wird erwartet, dass die Welttournee immersive Offline-Events erweitert und den Gastgeberstädten einen wirtschaftlichen Anreiz bietet.

Dieser Artikel aus Hankook Ilbo, der Schwesterpublikation der Korea Times, wurde von einem generativen KI-System übersetzt und von der Korea Times herausgegeben.

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