Im Hintergrund des „Disclosure Day“ brodelt der Dritte Weltkrieg. Ich glaube, es liegt an den Nordkoreanern. Nebenbei wird uns gesagt, dass die USA gerade die Vorbereitungen für DEFCON 2 getroffen haben, aber die Bedrohung durch ein nukleares Armageddon ist nur ein weiteres Hintergrundgeräusch in Steven Spielbergs überaus geschäftigem neuen Verfolgungsjagdfilm. In diesem Film ist viel los: eine Menge Laufen und Springen und das Fahren von Autos durch Wohnzimmer und in Züge und unsichtbare Feuerwehrautos, die mit anderen Autos zusammenstoßen. Es gibt auch viele ernsthafte Gespräche über Geheimnisse und Heilung sowie Kindheit und Glauben, alles inszeniert mit der beiläufigesten und elegantesten Kameraführung, die Sie je gesehen haben. Doch trotz oder gerade deswegen hat „Disclosure Day“ nie das Gefühl, dass es wirklich etwas bringt.
Der Film beginnt mit einer Medienresonanz, bei der ich in der Zeit des Zelluloidfilms davon ausgegangen wäre, dass jemand die Rollen durcheinander projiziert, und kommt dann mit Josh O’Connors idealistischem IT-Idioten, der seine Ex-Nonne-Freundin (Eve Hewson) vor einer Truppe zwielichtiger Regierungsunternehmer rettet, voll durch. Unser Junge hat sich mit einem Rucksack voller Videobeweise davongemacht, dass das Verteidigungsministerium seit dem Absturz in Roswell, New Mexico vor etwa 79 Jahren, abscheuliche Experimente an Außerirdischen durchgeführt hat. Seine Freundin scheint überraschend zuversichtlich zu sein, was die Entführung durch Geheimagenten angeht, aber ich schätze, Nonnen sind bekanntermaßen nachsichtig.
Drüben in Kansas City erlebt eine lokale TV-Meteorologin, gespielt von Emily Blunt, einen stürmischen Morgen und ist verwirrt, als sie plötzlich in Zungen spricht. Zuerst beginnt sie, ihrem Freund (Wyatt Russell) auf Russisch zu antworten, bevor sie sich auf Koreanisch unterhält und schließlich ihren eigenen Wetterbericht mit kehligem Klicken außerirdischen Kauderwelschs unterbricht. Blunts Leistung ist bei weitem das Beste an „Disclosure Day“. Es ist eine schwindelerregende, an Diane Keaton erinnernde Wendung mit einem aus den Fugen geratenen Flair, die weitaus lockerer ist als alles, was wir bisher von der zugeknöpften britischen Schauspielerin gesehen haben. Sie liefert die gleiche schelmisch-witzige Energie, die Richard Dreyfuss in „Unheimliche Begegnung der dritten Art“ einbrachte, und verortet die hochfliegenden Science-Fiction-Spielereien in einer menschlichen, alltäglichen Realität.
Es ist schwer, nicht an „Close Encounters“ zu denken, wenn man „Disclosure Day“ sieht, und noch schwieriger, sich nicht zu wünschen, man würde es sich stattdessen noch einmal ansehen. Spielberg war schon einmal hier und wir auch. David Koepps Drehbuch (nach einer Geschichte des Regisseurs) fühlt sich an, als wäre es in den 1990er Jahren geschrieben worden, damals, als alle über „Akte X“ redeten und Fox diesen albernen „Alien Autopsy“-Schwindel verbreitete. Es gibt ruchlose, ganz in Schwarz gekleidete Agenten, die in Wagenkolonnen bedrohlicher schwarzer SUVs entlang rasen, während O’Connors naiver junger Whistleblower schockiert ist, als er erfährt, dass die Regierung uns die ganze Zeit über UFOs belogen hat. (Armer Junge, warte, bis er herausfindet, worüber sie sonst noch geflunkert haben.)
Spielberg mildert etwas von der Vertrautheit mit Witz – Kameen aus Archivaufnahmen von Richard Nixon und Jackie Gleason brachten mich zum Brüllen – und seiner lockeren Beherrschung des Mediums. So viele Aufnahmen in „Disclosure Day“ sind weggeworfene kleine Wunder, an deren Gestaltung andere Filmemacher Wochen verbringen würden. Eine einfache Szene, in der Hewson in einem Restaurant telefoniert, ist umwerfend inszeniert und bewegt sich fließend durch so viele verschiedene Handlungsebenen, dass ich Ihnen ehrlich gesagt nicht sagen konnte, wovon sie sprach. Er und der langjährige Kameramann Janusz Kaminski haben einen großen Tag damit, Szenen auf reflektierenden Oberflächen zu drehen und die Schauspieler mit ihrem Markenzeichen, blendend weißen Hintergrundbeleuchtungen, zu umhüllen. Die Leute scherzen gerne über das Spielberg-Gesicht, seine oft wiederholte Aufnahme von ehrfürchtigen Charakteren, die sich langsam mit offenem Mund zur Kamera drehen. Ich habe nicht weitergezählt, aber „Disclosure Day“ hat vielleicht die meisten Spielberg-Gesichter bisher.
Es enthält auch einige der ermüdendsten Steckenpferde des Filmemachers. Norman Rockwell vom Kino ist schon so lange eine amerikanische Institution, dass seine Filme oft langwierigen Meditationen über ihre eigene Spielberg-Qualität zum Opfer fallen. Ich stelle mir vor, dass es ein natürlicher Nebeneffekt davon sein muss, der erfolgreichste Mensch überhaupt in dem von ihm gewählten Bereich zu sein. Steven Spielberg denkt viel darüber nach, Steven Spielberg zu sein. (Ich scherze mit Freunden, dass er der Beweis dafür ist, dass jemand zu viel Therapie gehabt haben kann.) Sein letzter Film, „The Fabelmans“ aus dem Jahr 2022, war ungefähr der achtbeste Film, den er über die Scheidung seiner Eltern gedreht hat, ein Thema, das zwischen den Zeilen von Klassikern wie „ET“ und „Catch Me If You Can“ weitaus produktiver zum Ausdruck kam.
Etwa zwei Drittel des „Disclosure Day“ bringen uns all das Rennen und Jagen zu dem Meta-Spielbergschen Bild eines Vorstadthauses aus der Mitte des Jahrhunderts, das in einem Flugzeughangar sorgfältig rekonstruiert wurde. Es ist eine selbstbewusste Umkehrung des beeindruckenden Devil’s Tower-Höhepunkts in „Close Encounters“, bei dem es nicht um äußere Extravaganzen mit Spezialeffekten geht, sondern um innere Heilung. Uns wird gesagt, dass Blunt nicht verstehen wird, wie sie ihre Kräfte einsetzen soll, bis sie sich mit etwas auseinandergesetzt hat, das ihr passiert ist, als sie zehn Jahre alt war – also handelt es sich im Grunde wieder um „The Fabelmans“, in dem der 79-jährige Spielberg zum x-ten Mal Kindheitstraumata im Kino austreibt. Die Operation wird von Colman Domingo geleitet, der sich auf der provisorischen Tonbühne bewegt, Requisiten anpasst und Befehle erteilt. Er trägt sogar einen Ascot, wie ein alter Filmregisseur.
Handlungsmäßig ähnelt der Spielberg-Film „Disclosure Day“ am meisten „The Post“, seiner ausgelassenen Zeitungskomödie aus dem Jahr 2017 über Katherine Graham und Ben Bradlee, die die Pentagon Papers veröffentlichen. Es war der dritte und zugegebenermaßen schwächste Teil der von Obama inspirierten filmischen Staatsbürgerkunde-Trilogie des Regisseurs, nach seinem Meisterwerk „Lincoln“ aus dem Jahr 2012 und dem unterschätzten „Bridge of Spies“ aus dem Jahr 2015. Wie die Reporter und Redakteure von „The Post“ versuchen auch die Whistleblower von „Disclosure Day“ verzweifelt, den Menschen auf der Welt die Wahrheit ans Licht zu bringen, in der Annahme, dass die Gerechtigkeit dementsprechend folgen wird, sobald jeder weiß, was wirklich vor sich geht.
Dies erfordert eine recht großzügige Einschätzung der Gesamtbevölkerung, die im Jahr 2017 weit hergeholt war und sich heute töricht naiv vorkommt. Spielbergs „Disclosure Day“-Vision einer Fernsehsendung, die die Welt in einer gemeinsamen Sache vereint, ist sowohl wunderschön utopisch als auch augenrollend albern. Das Einzige, was uns die jüngste Geschichte gelehrt hat, ist, dass Menschen glauben werden, was sie glauben wollen, und keine Menge empirischer Beweise oder Autopsien von Außerirdischen können daran etwas ändern. Die Wahrheit ist bereits da draußen.
„Disclosure Day“ wird auf 70-mm-Film im Coolidge Corner Theatre gezeigt, mit IMAX und regelmäßigen Auftritten in Kinos überall auf der Welt.