Wenn Sie ein Fan knallharter Kampfsport-Action sind, Der Wütende wurde speziell für Sie gebaut. Ich habe den Film verdammt geliebt! Es ist mit Sicherheit der beste Actionfilm, den Sie dieses Jahr sehen werden!
Der neue Action-Thriller des gefeierten Kampfchoreografen und Regisseurs Kenji Tanigaki ist über Lionsgate Films in die US-Kinos gekommen, und obwohl die Geschichte geradlinig ist, ist die Action alles andere als das.
Der Film folgt Wang Wei, gespielt von Xie Miaoein verzweifelter Vater, der auf der Suche nach seiner Tochter ist, nachdem sie von einem Kinderhändlerring entführt wurde.
Dieser einfache Aufbau führt zu einer unerbittlichen Flut von Kämpfen, die nie nachlassen. Was macht Der Wütende Was Sie auszeichnet, ist nicht nur die Geschwindigkeit oder Intensität des Kampfes. Es ist die Präzision.
Die Kamera bleibt im Geschehen gefangen, sodass das Publikum jeden Schlag, jeden Tritt, jeden Wurf und jeden improvisierten Waffenschlag tatsächlich sehen kann, ohne dass die Choreografie hinter schlampigem, hektischem Schnitt verborgen bleibt.
Für Tanigaki beginnt die Grundlage jedes Kampfes bei den Kämpfern.
Nachdem er mehr als drei Jahrzehnte in der Action-Choreografie und Stunt-Koordination gearbeitet hat, hat er eine Philosophie entwickelt, bei der der Charakter an erster Stelle und der Kampfstil an zweiter Stelle steht.
Das Ergebnis ist ein Kampf, der sich von Gegner zu Gegner einzigartig anfühlt.
„Ich habe großes Glück, einen guten Choreografen und ein gutes Stuntteam zu haben“, sagt er. „Wir denken gemeinsam und Standardsituationen stehen an erster Stelle: Wer kämpft gegen wen und in welchem Stil, denn im Actionkino ist die Charakterisierung sehr wichtig.“
„Wir nutzen also den eigenen Kampfkunsthintergrund unserer Schauspieler. Xie Miao ist ein chinesischer Wushu, Joe Taslim ist ein Judo. Dieses Judo im Vergleich zum chinesischen Wushu ist sehr einfach, aber ein großer Unterschied.“
„Unsere Choreografie beginnt also zuerst mit diesem Punkt. Da Joe Taslim ein Judo ist, versucht er, Xie Miao zu packen und ihn zu werfen, nicht wahr? Aber Xie Miao versucht, Abstand zu Joe zu halten, während Joe versucht, näherzukommen.“
Diese Liebe zum Detail trägt dazu bei, dass sich jede Begegnung so anfühlt, als ob mehr als nur zwei Leute zuschlagen würden.
Jeder Kämpfer geht anders an den Kampf heran und erzeugt in den Actionsequenzen des Films ein ständiges Drücken und Ziehen.
Natürlich ist die Gestaltung großartiger Kämpfe nur ein Teil der Herausforderung. Genauso wichtig ist es, sie richtig zu erfassen.
Tanigaki wollte, dass das Kamerateam schon lange vor Produktionsbeginn einbezogen wurde, und ermöglichte es dem Kameramann Meteor Cheung die Choreografie zu verstehen, während sie sich entwickelt, anstatt in letzter Minute aufzutauchen und zu versuchen, aufzuholen.
„Wir haben unsere Schauspieler eineinhalb Monate vor Drehbeginn gebeten, an den Proben teilzunehmen“, sagt er. „Gleichzeitig habe ich unseren DP gebeten, einen Monat vor den Dreharbeiten in unseren Proberaum zu kommen.
„Sie können miteinander reden. Heutzutage ist es oft etwas unfair gegenüber dem Kamerateam, weil es die Abteilung ist, die in letzter Minute hinzukommt. Oftmals kennen sie die Choreografie nicht.“
Diese Zusammenarbeit trug dazu bei, den reibungslosen, fließenden visuellen Stil zu schaffen, der überall zu sehen ist Der Wütendebei dem das Publikum das Geschehen verfolgen kann, ohne den Überblick darüber zu verlieren, wer wen schlägt.
Dann gibt es noch das gewaltige Finale des Films.
Der Film gipfelt in einem ausgedehnten 20-minütigen Showdown, der verrückt ist. Laut Tanigaki dauerten die Dreharbeiten für die Sequenz fast drei Wochen.
„Ich habe 18 Tage mit dieser Szene auf der Polizeistation verbracht“, sagt er und sieht überrascht aus, dass er den Prozess tatsächlich überlebt hat.
Noch interessanter ist, dass die Sequenz ursprünglich nicht ganz so chaotisch angelegt war.
Der letzte Kampf drehte sich zunächst um einen direkten Kampf zwischen den Helden, gespielt von Miao und Joe Taslimund Bösewichte dargestellt von Yayan Ruhian Und Joey Iwanaga.
Aber während der Produktion wurde Tanigaki das Gefühl nicht los, dass ein von den Fans geliebter Bösewicht eine weitere Chance verdient hätte. Dieser Charakter wurde gespielt von Brian Lee.
„Im Endkampf waren es ursprünglich zwei Jungs gegen zwei Jungs“, sagt er. „Es war ganz normal. Aber ich liebe den Charakter von Brian Le wirklich. Er ist ein Bösewicht. Er ist ein Bösewicht, aber er ist so ein liebenswerter Charakter.“
„Deshalb wollte ich unbedingt, dass er zurückkommt. So kam es zu unserem Kampf mit fünf Jungs aus drei verschiedenen Parteien.“
Diese Entscheidung verwandelte das Finale in etwas viel Größeres und führte zu einem Kampf zwischen mehreren konkurrierenden Fraktionen anstelle eines traditionellen Showdowns zwischen Held und Bösewicht.
Mit dem Aufeinanderprallen von Kampfsportstars aus verschiedenen Disziplinen, einfallsreicher Choreografie und einem Finale, dessen Dreharbeiten 18 Tage dauerten, Der Wütende ist entschlossen, sich seinen Platz unter den herausragenden modernen Actionfilmen zu verdienen.
Tanigaki denkt bereits darüber nach, wohin die Geschichte als nächstes gehen könnte, aber ob das Publikum ein weiteres Kapitel bekommt, hängt ganz davon ab, wie der erste Film abschneidet.
„Ich möchte eine Fortsetzung machen, aber zunächst muss die erste sehr erfolgreich sein“, sagt er. „Ich brauche also wirklich die Unterstützung des Publikums. Die liegt auf den Schultern des Publikums, und dann kann ich eine Fortsetzung drehen.“
Wenn Action-Fans auftauchen, ist dies möglicherweise nur der Anfang der The Furious-Reihe.
Quelle: Vielfalt