Der Tod von Robin Hood2026.
Drehbuch und Regie: Michael Sarnoski.
Mit Hugh Jackman, Jodie Comer, Bill Skarsgård, Murray Bartlett, Noah Jupe, Jade Croot, Faith Delaney, Tabitha Smyth, Beau Thompson, Alfie Lawless und Asher de Silva.
ZUSAMMENFASSUNG:
Robin Hood setzt sich nach einem Leben voller Verbrechen und Mord mit seiner Vergangenheit auseinander und wird nach einem Kampf, von dem er dachte, er wäre sein letzter, schwer verletzt. In den Händen einer mysteriösen Frau bietet sich ihm eine Chance auf Erlösung.
Dem wird ein Adel zugeschrieben Robin Hood Mythologie (die sich bis hin zu familienfreundlichen animierten Einstellungen und erwachsenen Interpretationen ausgeweitet hat) dahingehend, dass die Diebstähle und Tötungen des Gesetzlosen durchgeführt wurden, um die Reichen zu bestehlen und den Armen etwas zu geben, wodurch sozusagen die Waage ausgeglichen wurde. In dem Kampf des Autors/Regisseurs Michael Sarnoski mit diesem Erbe mit dem Titel Der Tod von Robin HoodDer Filmemacher präsentiert einen gealterten, verwitterten, ungepflegten und zerzausten, aber immer noch wachen und körperlich leistungsfähigen Robin (Hugh Jackman, der zu diesem Zeitpunkt im Schlaf solch ältere und kaputte Charaktere sowohl mit Wut als auch mit Nuancen spielen kann), der offenbar nie heroische oder auch nur moralisch vernünftige Absichten hatte. Vielmehr war er ein Wahnsinniger mit Blutdurst, der es genoss, korrupte Könige und Imperien zu töten und zu verkrüppeln, dem es nur darum ging, für sich und seinen Lehrling Little John (Bill Skarsgård) ein Leben im Wald zu führen. Das Gute, das sein Handeln mit sich brachte, war unbeabsichtigt.
Passenderweise das erste Drittel von Der Tod von Robin Hood ist erschreckend gewalttätig und verdeutlicht die vielleicht düsterste Sicht auf die Figur. Eine der vielen Folgen des jahrzehntelangen Gemetzels besteht darin, dass die eigenen Feinde generationsübergreifend werden, da der Film mit einer rachsüchtigen Frau beginnt, die versucht, Robin zu überlisten und ihn zu ermorden. Es genügt zu sagen, dass sie schnell ein anschauliches Ende erlebt, was darauf hindeutet, dass er immer noch taub gegenüber dem Töten ist und keine große Neigung hat, sich zu ändern oder seine Deckung aufzugeben. Manchmal wirkt er in dieser Anfangsphase wie Kratos Gott des Kriegesaber wenn er, nun ja, Robin Hood wäre.
Was Little John betrifft, so hat er eine Frau und eine Tochter (beide heißen offenbar Margaret, denn das ist an wichtigen Stellen der Geschichte überhaupt nicht verwirrend), findet sich jedoch in einer gefährlichen Situation mit Feinden wieder, die seiner Familie Schaden zufügen wollen. Er würde sich gerne auf dieser Farm niederlassen und neu beginnen, auch wenn das vielleicht nicht möglich ist. Robin glaubt sicherlich nicht, dass er eine Chance auf ein zweites Leben hat. Von da an eskaliert die Gewalt nur noch zum Massentod, als Robin versucht, Little John aus seinem Leben als Banditen herauszuholen. Ohne zu verraten, wer lebt und stirbt, kann man mit Fug und Recht sagen, dass ein schwer verwundeter Robin in ein Priorat gebracht wird, das von Schwester Brigid (Jodie Comer) geleitet wird, die ihn wieder auf die Beine pflegt, obwohl er immer noch sichtbar verletzt ist und ständig kämpfen muss.
Es muss auch gesagt werden, dass hier der erkennbarere Regie-Stempel von Michael Sarnoski (der Unglaubliche) zum Ausdruck kommt Schwein mit Nicolas Cage in der Hauptrolle) erscheint, mit Der Tod von Robin Hood Übergang zu einem ruhigen und nachdenklichen Film über lose Enden, zweite Chancen, das Gleichgewicht im Universum, ob es möglich ist, nach einem Leben voller Tötungen inneren und äußeren Frieden zu finden, und was zum Teufel mit dieser Darstellung von Robin Hood los ist. Die Leute erzählen Geschichten in einem traditionelleren Glauben über Gerüchte, dass er ein Dieb im Namen der Armen gewesen sei, aber er weist das vehement zurück, wenn er mit ihnen konfrontiert wird. Ebenso gibt es andere, die ihn nur als mörderischen Verrückten kennen, der sein ganzes Leben lang randaliert. Letzteres scheint die akzeptiertere Charakterisierung auf dieser Welt zu sein, was bedeutet, dass Robin den Namen Randall annimmt, um sich zu schützen, ohne der Abtei Ärger zu bereiten.
Unabhängig davon, ob Little John lebt oder tot ist (ich verrate nichts), landet auch Little Margaret (Faith Delaney) im Priorat und muss untersucht werden. Außerdem taucht ein einäugiger junger Mann (Noah Jupe) auf, der Rache für Ereignisse zu Beginn der Erzählung sinnt. In der Zwischenzeit gibt es auch einen Aussätzigen (Murray Bartlett), der Robin einen Vortrag über die nahegelegenen Früchte hält und ihm erklärt, wie man sich um die Priorei kümmert, die theoretisch zu seinem festen Job werden könnte, fernab von all der Gewalt und allen möglichen Verbindungen, die er damit hat. Die Charaktere hier könnten der einzige verbleibende Faden sein, der ihn mit dem Chaos in Verbindung bringt, oder vielleicht täuscht seine Tat niemanden und es gibt hier diejenigen, die sich seiner wahren Identität bewusst sind. Andererseits ist vielleicht die Frage, die wirklich wichtig ist, ob dies zu Gewalt im Priorat führen wird oder ob alles nur eine Ruhe vor einem Sturm sein wird, der nie kommt.
Gedreht auf Film mit beeindruckenden Fotografien (von Pat Scola) und ruhigen Orten mit natürlichem Licht, ganz zu schweigen von überzeugenden Kostümen und einem ausgeprägten Look für Robin Hood (er sieht fast aus wie Geralt aus …). Der Hexer Spiele), lässt sich nicht leugnen, dass es sich um einen gut inszenierten und gut gemachten Film handelt. Hin und wieder wird die mittelalterliche Partitur (von Jim Ghedi) auch in ein eingängiges Folklorelied übergehen, das in die Zeit des 13. Jahrhunderts passt und den Zuschauer noch weiter in die Zeit entführt. Man hat das Gefühl, nachdem man nach Hollywood gegangen ist und dort Erfolg hatte Ein ruhiger Ort: Tag einsMichael Sarnoski brannte darauf, seinen Schatz in ein „Eins für mich“-Projekt zu stecken, bei dem es sich offensichtlich um „Was wäre, wenn Robin Hood tatsächlich eigennützig und kein Held wäre und sich neben seiner Sterblichkeit mit den legendären Geschichten und der Wahrnehmung von Außenstehenden auseinandersetzen müsste“? Werfen Sie ein junges Mädchen hinein, um es zu beschützen und zu trainieren.
Oberflächlich betrachtet ist das alles interessant, aber Der Tod von Robin Hood ist selbst für diesen Filmemacher träge, mäßig erhaben von einem starken Ensemble, das nicht viel anderes zu tun hat, als über Ausgeglichenheit, Vergebung, Konfrontation und Eingestehen mit Konsequenzen, wie man Generationen von Gewalt ein Ende setzen kann, und natürlich über Mythologie vs. Wahrheit zu reflektieren und zu sprechen. Die gesamte Nebenbesetzung ist unterentwickelt und hauptsächlich dazu da, Robins Charakterstudie zu dienen. Wenn es etwas gibt, das über Hugh Jackmans außergewöhnlich vielschichtiges Werk hinaus in Erinnerung bleibt, dann ist es die brutale Gewalt dieses ersten Akts. Abgesehen von diesem Ausreißer ist dies die Art von Material, das Michael Sarnoski mit bewusstem Tempo bewiesen hat und das er meist wieder hinbekommt (die Endbeats sind vertraut, aber dennoch emotional), auch wenn es keine tiefe Tiefe erreicht.
Bewertung des flackernden Mythos – Film: ★ ★ ★ / Film: ★ ★ ★
Robert Kojder